Testimonia
Aristoteles, Poetik XIII 5 (1453a):
„Denn daher befinden sich Kritiker des Euripides in demselben Irrtum, wenn sie ihm vorwerfen, dass er sich in seinen Tragödien an den genannten Grundsatz hält, nämlich dass diese meist im Unglück enden. Denn das ist ja, wie gesagt, richtig. Der beste Beweis ist dieser: Bei den dramatischen Wettkämpfen erweisen sich derartige Tragödien als die tragischsten, wenn sie erfolgreich aufgeführt werden, und Euripides erweist sich als der tragischste unter den Dichtern, auch wenn die anderen Dinge nicht richtig handhabt." (Übers. nach Manfred Fuhrmann)
Athenaios X (424F).
Cassius Dio LXXIX 8,4.
Diogenes Laertios II 18.
Hieronymus, adv. Jovinianum I 48:
totae Euripidis tragoidiae in mulieres maledicta sunt.
Macrobius, sat. I 17,10; I 17,46; I 17,59; I 18,4; I 18,6; I 23,8; V 18,16-17; V 18,21; V 19,3-4; V 21,13; V 22,7-8; VII 2,9; VII 5,8-9; VII 15,22-23.
Pausanias I 2,3.
Quintilian, Inst. or. X 1,67.
Velleius Paterculus I 16,3.
Vita Euripidis.
Lit. und Ausgaben: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, I (Berlin 1855) XVII-XX; M.R. Lefkowitz, The Euripides Vita, Greek, Roman and Byzantine Studies, 20, 1979, 187-200 (pao); ders., The lives of the Greek poets (Baltimore - London 1981).
Ausgaben
siehe auch unter den einzelnen Werken
A. Nauck, Euripidis tragoediae, 1. Alcestis, Andromacha, Bacchae, Hecuba, Helena, Electra, Heraclidae, Hercules furens, Supplices, Hippolytus (Leipzig 1866; 1881; 1889; 1903)
A. Nauck, Euripidis tragoediae, 2. Iphigenia Aulidensis, Iphigenia Taurica, Ion, Cyclops, Medea, Orestes, Rhesus, Troades, Phoenissae (Leipzig 1854; 1866; 1871; 1880; 1901)
A. Nauck, Euripidis tragoediae, 3. Euripidis perditarum tragoediarum fragmenta (Leipzig 1869; 1885; 1902)
G.G.A. Murray, Euripidis tragodiae, IV. Fragmenta, Indices, Oxford Classical Texts ()
Literatur
J. Vogel, Scenen Euripideischer Tragödien auf antiken Vasengemälden. Archäologische Beiträge zur Geschichte des griechischen Dramas (Leipzig 1886); RE VI (Stuttgart 1909) 1242-1281 s.v. Euripides Nr. 4 (Dieterich);
G. Murray, Euripides und seine Zeit (Darmstadt 1957); D.J. Conacher, Euripidean Drama: Myth, Theme, and Structure (Toronto 1967); S.A. Barlow, The Imagery of Euripides: A Study in the Dramatic Use of Pictorial Language (London 1971); E.-R. Schwinge (Hrsg.), Euripides, Wege der Forschung, 89 (Darmstadt 1968); S. Melchinger, Euripides (München 1976) G. Fick - M. Cropp, Resolutions and chronology in Euripides. The fragmentary tragedies, BICS Suppl. 43 (London 1985); H.P. Foley, Ritual Irony: Poetry and Sacrifice in Euripides (Ithaca 1985); W. Kurtz, Die bildliche Ausdrucksweise in den Tragödien des Euripides, Heuremata, 8 (Amsterdam 1985);
S. Melchinger, Das Theater der Tragödie: Aischylos, Sophokles, Euripides auf der Bühne ihrer Zeit (München 1990); M. Hose, Studien zum Chor bei Euripides, Teil 1, Beiträge zur Altertumskunde 10 (= Diss. Konstanz 1990; Stuttgart 1990); ders., Studien zum Chor bei Euripides, Teil 2, Beiträge zur Altertumskunde 20 (Stuttgart 1991); C. Segal, Euripides and the Poetics of Sorrow (Durham, NC 1993); J. Diggle, Euripidea. Collected essays (Oxford 1994); P.E. Easterling, Euripides outside Athens: a speculative note, Illinois Classical Studies 19, 1994, 73-80; F. Zeitlin, The Artful Eye: Vision, Ecphrasis and Spectacle in Euripidean Theatre, in: S. Goldhill – R. Osborne (Hrsg.), Art and Text in Ancient Greek Culture (Cambridge 1994) 138-196; D. Kovacs, Euripidea, Mnemosyne suppl., 132 (Leiden 1994); U. Neumann, Gegenwart und mythische Vergangenheit bei Euripides, Hermes 69 (Stuttgart 1995);
W. Allan, Euripides in Megale Hellas: Some Aspects of the Early Reception of Tragedy, Greece & Rome 48, 2001, 67-86. (JSTOR); R. Mitchell-Boyask (Hg.), Approaches to teaching the dramas of Euripides (New York 2002); K. Matthiessen, Euripides und sein Jahrhundert, Zetemata, 119, (München 2004); K. Matthiessen, Die Tragödien des Euripides, Zetemata, 114 (München 2002); K. Matthiessen, Euripides und sein Jahrhundert, Zetemata, 119 (München 2004); Guido Bastianini and Angelo Casanova (Hrsg.), Euripide e i papiri. Atti del Convegno Internazionale di Studi, Firenze, 10–11 giugno 2004, Studi e Testi di Papirologia n.s. 7 (Florenz 2005), darin: A. Guida, Sofocle, I Segugi: Alla scoperta di un ‘suono adulatore di pastori,143-158; C. Collard, Tragedy, Euripides, and Euripideans (Exeter 2007); M. Hose, Euripides, Der Dichter der Leidenschaften (München 2008); F. Zeitlin, Intimate Relations: Children, Childbearing, and Parentage on the Euripidean Stage, in: M. Revermann – P. Wilson (Hrsg.), Performance, Iconography, Reception: Studies in Honour of Oliver Taplin (Oxford 2008) 318-332.M. Hose, Euripides als Anthropologe = Sitzungsberichte der Bayerische Akademie der Wissenschaften, Philosophisch-Historische Klasse, Heft 2, 2009 (München 2009);
M. Stieber, Euripides and the Language of Craft (Leiden 2011); I. Torrance, In the Footprints of Aeschylus: Recognition, Allusion, and Metapoetics in Euripides, AJP 132, 2011, 177–204; I. Torrance, Metapoetry in Euripides (Oxford 2013); B. Esch, Realität und Mythos im Werk des Euripides, Osnabrücker Forschungen zu Altertum und Antike-Rezeption, 21 (Rahden 2013); V. Wohl, Euripides and the Politics of Form (Princeton 2015); N. Weiss, The Music of Tragedy: Performance and Imagination in Euripidean Theater (Berkeley 2018); N. Weiss, Hearing the Syrinx in Euripidean Theater, in: A. D’Angour and T. Phillips (Hrsg.), Music, Texts, and Culture in Ancient Greece (Oxford 2018) 139-162.
Darstellungen
Porträtstatue; FO: Rom, Esquilin; AO: Paris, Louvre Inv. MA 343 (Arachne):
Inschrift: IG XIV 1152; IGUR 1508 (PHI)
Ἄλκηστις / Ἀρχέλαος / Αἰγεύς / Αἴολος / Ἀλόπη / Ἀντιγόνη / Ἀλκμαίων / Ἀνδρομέδα / Ἀλέξανδρος / Αὔγη / Ἀνδρομάχη / Ἀντιγόνη / Αὐτόλυκος / Βάκχαι / Βελλεροϕόντης
Βούσειρις / Δίκτυς / Δανάη / Εἰϕιγένεια / Ἑλένη / Εἰνώ / Ἑκάβη / Ἐρεχϑεύς / Εὐρυσϑεύς / Ἐπειός / Ἡρακλ[ῆς]
Κρῆτες / Κρῆσσαι / Κρεσϕόντης / Κύκλωψ / Λικύμνιος / Μελάνιππος / Μήδεια / Μελέαγρος / Οἰνεύς / Οἰδίπους / Ὀρέστης
Εὐρι[πίδης].
Lit.: J.J. Winckelmann. Monumenti antichi inediti, II (Rom 1767) 224 Taf. 168; J.J. Bernoulli, Griechische Ikonographie mit Ausschluß Alexanders und der Diadochen I (Stuttgart - Berlin - Leipzig 1901) 152 Kat.Nr. 17; S. Reinach, Répertoire de la statuaire grecque et romaine I (Paris 1906) 148, 7; A. Héron de Villefosse, Catalogue sommaire des marbres antiques. Musée du Louvre (Paris 1918) 14 Kat.-Nr. 343; G.M.A. Richter, The Portraits of the Greeks, I (London 1965) 137 Abb. 760-761 Kat.-Nr. a; R.C. Häuber, Horti Romani. Die Horti Maecenatis und die Horti Lamiani auf dem Esquilin (Köln 1991) 220 f. Kat.-Nr. 26; P. Zanker, Die Maske des Sokrates. Das Bild des Intellektuellen in der antiken Kunst (München 1995) 58; R. Kannicht, Zum Corpus Euripideum, in: ΛΗΝΑΙΚΑ - Festschrift C.W. Müller (Stuttgart 1996) 21-31; J.J. Winckelmann, Geschichte der Kunst des Alterthums. Katalog der antiken Denkmäler, erste Auflage Dresden 1764 - zweite Auflage Wien 1776, in: A.H. Borbein - Th.W. Gaethgens - J. Irmscher - M. Kunze (Hrsg.), Johann Jakob Winckelmann Schriften und Nachlass, 4,2 (Mainz 2006) 397 Kat.Nr. 923; J. Lang, Mit Wissen geschmückt? Zur bildlichen Rezeption griechischer Dichter und Denker in der römischen Lebenswelt, Monumenta artis romanae, XXXIX (Wiesbaden 2012) 182 Abb. 235 Kat.Nr. S Eur6 Taf. 34.
weblink:
commons.wikimedia.org/Seated_Euripides_Louvre_Ma343.jpg
Relief; FO: ?, aus der Sammlung Misthos in Izmir; AO: Istanbul, Museum 574 (1242) (Arachne):
Inschriften:
Σκηνὴ Εὐρειπίδης Διόνυσος
Lit.: S. Reinach, CRAI 1902, 319 f.; ders, Gazette-des-beaux-arts 1906, 330 Abb. 329; ders., Répertoire de reliefs, II (Paris 1912) 172,1; Arndt - Bruckmann Taf. 626; G. Mendel, Catalogue des sculptures grecques, romaines et byzantines, II (Istanbul 1912) 296-298 (histara); M. Bieber, Denkmäler Theater (Leipzig - Berlin 1920) 30 Abb. 109; G.S. Dontas, Εικόνες καθημένων πνευματικών ανθρώπων εις την αρχαίαν ελληνικήν τέχνην (Athen 1960) 15 ff. Taf. 2a; G.M.A. Richter, The Portraits of the Greeks, I (London 1965) 137 Abb. 767; G.M.A. Richter, The portraits of the Greeks. Abridged and revised by R.R.R. Smith (Oxford 1984) 121 f. Abb. 83; K. Schefold, Die Bildnisse der antiken Dichter, Redner und Denker (Basel 1997) 342 f. Abb. 216; 531; Chr. Vorster, Griechische Porträts des 4. Jhs. v.Chr., in: P.C. Bol (Hrsg.), Die griechische Bildhauerkunst, II. Klassische Plastik (Mainz 2004) 422 f. Abb. 400; J. Lang, Mit Wissen geschmückt? Zur bildlichen Rezeption griechischer Dichter und Denker in der römischen Lebenswelt, Monumenta artis romanae, XXXIX (Wiesbaden 2012) 178 R Eur 1 Taf. 29 Abb. 223.
weblink:
commons.wikimedia.org/wiki/Istanbul-MuseoFoto_G._DallOrto_28-5-2006.jpg
www.pbase.com/dosseman/image/114374809
Porträtbüste; FO: Rom, bei den Thermen des Diocletian; AO: Neapel NM inv. 6135:
Der Kopf gehörte zu einer antiken Galerie, in der neben unbestimmten Porträtköpfen auch Aischylos figurierte, stark umstritten sind die Benennungen zweier weitere Köpfe als Seneca und Sophokles, andere sind ein Karneades, Lysias, Poseidonios, Sokrates und Zenon.
Lit.: T. Lorenz, Galerien von griechischen Philosophen und Dichterbildnissen bei den Römern (Mainz 1965) 9 Nr. III 13 Taf. III 4.
weblinks:
Arachne (mit weiterer Literatur).
Kontorniat:
Lit.: A. Alföldi, Die Kontorniaten. Ein verkanntes Propagandamittel der stadtrömischen heidnischen Aristokraten in ihrem Kampfe gegen das christliche Kaisertum (Leipzig 1942) 88.
Αἰγεύς, Aigeus
Das Stück ist nur in Fragmenten erhalten. Aigeus war König von Athen. In der Tragödie geht es um Medea in der Zeit nach ihrem Kindermord in Korinth, als sie Asyl bei König Aigeus erhalten hatte und seine Frau geworden war. Theseus, der Sohn des Aigeus und der Aithra, kehrte nach langer Abwesenheit heim. Von seinem Vater wurde er anfangs nicht erkannt, anders jedoch Medea, die bald bemerkte, wer er war: nämlich der älteste Königssohn. Er war folglich Konkurrent um die Thronfolge für ihren eigenen Sohn Medos. Sie erzählt ihrem Gatten deshalb, dass der Fremde ihn seiner Herrschaft berauben wolle und rät ihm, Theseus beim Mahl zu vergiften. Aigeus erkennt seinen Sohn jedoch im letzten Augenblick an seinem Schwert, woraufhin Medea erneut verstoßen wurde und das Land verlassen mußte.
Eine gleichnamige Tragödie gab es von Sophokles, von Philyllios eine Komödie des Titels. In der römischen Pantomime zählte das Ereignis um Medeas Flucht mit ihrem Sohn Medos nach Persien zum Standardrepertoire, ebenso der 'Aigeus'.
Lit.: F. Jouan - H. Van Looy, Euripide, VIII 1. Fragments. Aigeus – Autolykos (Paris 1998) 1–13; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 3-11. Zu Aigeus: RE I (Stuttgart 1893) 952-955 s.v. Aigeus Nr. 1 (Wernicke) (Wikisource).
Darstellungen
Attisch-rotfigurige Schale des Kodros-Malers; AO: Bologna, PU 273:
Lit.: E. Pfuhl, Malerei und Zeichnung der Griechen, III (München 1923) Taf. 221,563; CVI Italia, Museo Civico di Bologna, IV (1957) Taf. 51-52; Chr. Sourvinou-Inwood, The Cup Bologna Pu 273: a reading, Mètis. Anthropologie des mondes grecs anciens 5, 1990, 137-155; A. Avramidou, The Codrus Painter: iconography and reception of Athenian vases in the age of Pericles, Wisconsin studies in classics (2011). weblinks: Perseus.
Αἰόλος, Aiolos
Quellen
Aristophanes, Wolken 1369-1372:
„Strepsiades: .... Laß' mich lieber
Was hören von den Neueren, was geistreich Elegantes!
Da sprach er aus Euripides die Stelle, wo der Bruder -
Gott helf' uns - seiner Mutter Kind, die eigne Schwester schändet." (Übers. L. Seeger)
Aristophanes, Frösche 848-849 (in einem Wortgefecht zwischen Aischylos und Euripides):
„Aischylos zu Euripides: Du, der du Hurenmonodien schmiedest
Und in die Kunst die Blutschand' eingeführt!" (Übers. L. Seeger)
Lit.: J. Vogel, Scenen Euripideischer Tragödien auf antiken Vasengemälden. Archäologische Beiträge zur Geschichte des griechischen Dramas (Leipzig 1886) 28-33; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 12-31.
Ἀλέξανδρος, Alexandros
Tragödie aus der Tetralogie 'Die Troerinnen' und 'Palamedes' sowie dem Satyrspiel 'Sisyphos'. Das Stück wurde im Jahre 415 v.Chr. bei den Städtischen Dionysien in Athen uraufgeführt.
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 33-75.
Ἄλκηστις, Alkestis
Die 'Alkestis' des Euripides ist das vierte Stück einer Tetralogie aus den 'Kreterinnen', dem 'Alkmaion in Psophis' und dem 'Telephos', welche bei den Städtischen Dionysien in Athen im Jahre 438 v.Chr. hinter Sophokles den zweiten Rang belegte.
Eine Tragödie mit dem Titel 'Alkestis' ist ebenfalls von Phrynichos bekannt, als Komödie ist der Titel unter den Werken des Antiphanes überliefert. Den Stoff des Mythos behandelten außerdem Phormis, Aristomenes und Theopomp unter dem Titel 'Admetos' wie möglicherweise auch Sophokles. Von den lateinischen Dichtern schrieben Accius und Laevius Stücke des Titels 'Alcestis'.
Scholia in Euripides Alcestin, Hypothesis Aristoph.:
Τὸ δρᾶμα ἐποιήϑη ιζʹ. ἐδιδάχϑη ἐπὶ Γλαυκίνου ἄρχοντος ὀλυμπιάδος πέ ἔτει δευτέρῳ. πρῶτος ἦν Σοϕοκλῆς, δεύτερος Εὐριπίδης Κρήσσαις, Ἀλκμαίωνι τῷ διὰ Ψωϕῖδος, Τηλέϕῳ, Ἀλκήστιδι --- τὸ δὲ δρᾶμα κωμικωτέραν ἔχει τὴν καταστροϕήν. Ἡ σκηνὴ τοῦ δράματος ὑπόκειται ἐν Φεραῖς μιᾷ πόλει τῆς Θετταλίας. ... προλογίζει ὁ Ἀπόλλων. Εἰσιδ.---- ἐχορήγει.
„Das Drama ist als Siebzehntes verfasst worden. Es wurde unter dem Archonten Glaukinos im zweiten Jahr der 85. Olympiade ausgeführt. Erster war Sophokles, zweiter Euripides mit den 'Kreterinnen', dem 'Alkmaion in Psophis', dem 'Telephos', der 'Alkestis' ---- das Drama hat einen eher komischen Ausgang. Die Bühne des Dramas spielt in Pherai, eine Stadt in Thessalien. .... Den Prolog spricht Apollon. Es gibt ---- Choregen.“
445 | πολλά σε μουσοπόλοι | Oft werden dich Diener der Musen |
450 | μηνός, ἀειρομένας | sich schließt und die ganze Nacht hindurch der Mond |
...
Ausgaben: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, I. Hecuba, Orestes, Phoenissae, Medea, Hippolytus, Alcestis, Andromacha, Troades, Rhesus (Berlin 1855) 225 ff.; Euripides. Tragödien und Fragmente, I. Deutsch von L. Wolde (Wiesbaden 1949) 1-57; Euripides, IV. Ion, Hippolytus, Medea, Alcestis, with an English translation by A.S. Way (London - Cambridge 1964) 399-507; D.J. Cronacher, Euripides Alcestis (Warminster 1988); L.P.E. Parker, Euripides: Alcestis (Oxford 2007); Gustav Adolf Seeck, Euripides: Alkestis (Berlin 2008); K. Steinmann (Hg.), Euripides: Alkestis, Griechisch/Deutsch, Reclams Universalbibliothek, 1337 (Stuttgart 2010).
Lit.: Anne Pippin Burnett, The Virtues of Admetus, CP 60, 1965, 240–55; J.R. Wilson, Twentieth century interpretations of Euripides' Alcestis (Englewood Cliffs 1968); J. Gregory, Euripides' Alcestis, Hermes 107, 1979, 259-270; E.M. Bradley, Admetus and the Triumph of Failure in Euripides’ Alcestis, Ramus 9, 1980, 112–27; R. Garner, Death and Victory in Euripides’ Alcestis, ClAnt 7, 1988, 58–71; P. Riemer, Die Alkestis des Euripides. Untersuchungen zur tragischen Form (Frankfurt a.M. 1989); H.P. Foley, Anodos Dramas: Euripides’ Alcestis and Helen, in: R. Hexter - D. Selden (Hrsg.), Innovations of Antiquity (New York 1992) 133-160; Ch. Segal, Euripides and the poetics of sorrow. Art, gender, and commemoration in Alcestis, Hippolytus, and Hecuba (Durham - London 1993); M. Stieber, Statuary in Euripides’ Alcestis, Arion 5, 1998, 69–97; C.W. Marshall, Alcestis and the Problem of Prosatyric Drama, CJ 95, 2000, 229–38; J. Dellner, Alcestis’ Double Life, CJ 96, 2001, 1–25; L. McClure, Hearth and Home in Euripides’ Alcestis, in: P. Kyriakou – A. Rengakos (Hrsg.), Wisdom and Folly in Euripides (Berlin 2016) 85-104; Karen Bassi, Morbid Materialism: The Matter of the Corpse in Euripides’ Alcestis, in: Mario Telò - Melissa Mueller (Hrsg.), The Materialities of Greek Tragedy: Objects and Affect in Aeschylus, Sophocles, and Euripides (London 2018) 35 ff.
weblinks:
griechischer Text (Perseus)
Ἀλκμαίων, Alkmaion in Korinth
Das Stück könnte - ebenso wie die Version Alkmaion in Psophis - im Bücherverzeichnis IG II2, 2363 Z. 7 im Piräus gemeint sein. Eine nicht näher bezeichnete Tragödie 'Alkmaion' stammt von Astydamas dem Jüngeren.
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 87-99.
Ἀλκμαίων, Alkmaion in Psophis
Das Stück könnte - ebenso wie die Version Alkmaion in Korinth - im Bücherverzeichnis IG II2, 2363 Z. 7 im Piräus gemeint sein. Die Tragödie war das zweite Stück in einer Tetralogie aus den weiteren Tragödien 'Die Kreterinnen' und dem 'Telephos' sowie dem Satyrspiel 'Alkestis' und wurde bei den Dionysien des Jahres 438 im Dionysos-Theater zu Athen aufgeführt. Eine andere, nicht näher bezeichnete Tragödie 'Alkmaion' stammt von Astydamas dem Jüngeren.
Scholia in Euripides Alcestin, Hypothesis Aristoph.
Ausgaben und Lit.: Adolf Schöll, Gründlicher Unterricht über die Tetralogie des attischen Theaters und die Kompositionsweise des Sophokles zur Widerlegung eines hartnäckigen Vorurtheils aus den Quellen entwickelt (Leipzig 1859) 53 f. (Google); Friedrich Gottlieb Welcker, Die griechischen Tragödien mit Rücksicht auf den epischen Cyclus geordnet, 2 (Bonn 1840) 579 ff.; Nauck 14-20 fr. 66-88; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 77-85.
Ἀλκμήνη, Alkmene
Lit.: Engelmann, Beiträge zu Euripides, I. Alkmene, Wissenschaftliche Beilage zum Programm des Friedrichs-Gymnasiums Berlin Ostern 1882 (Berlin 1882) 5; J. Vogel, Scenen Euripideischer Tragödien auf antiken Vasengemälden. Archäologische Beiträge zur Geschichte des griechischen Dramas (Leipzig 1886) 33-36; W.H. Roscher, Ausführliches Lexikon der griechischen und römischen Mythologie, I (Leipzig 1884-1890) 247; Nauck 1902, 20 fr. 89-23 fr. 105; E. Staerk, Die Geschichte des Amphitryonstoffes vor Plautus, Rheinisches Museum 293-299 (pdf); E. Staerk, Kleine Schriften zur römischen Literatur, in: U. Gärtner - E. Lefèvre - K. Sier (Hrsg.), Leipziger Studien zur Klassischen Philologie (Tübingen 2005) 48-53; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 100-113.
Darstellungen
Glockenkrater des Python; AO: London, Brit. Mus. F 149:
Auf dem Paestaner Glockenkrater des Python-Malers aus der Zeit um 350/30 v.Chr. sitzt Alkmene auf einem Altar, vor dem ein Scheiterhaufen errichtet ist. Amphitryon und Antenor (mit Beischriften) zünden ihn mit Fackeln an. Links oben ist Zeus sichtbar. Zwei als Nephelai bezeichnete junge Frauen schütten Wasser aus Hydrien über den Altar, Regentropfen und Regenbogen sind sichtbar. Das Vasenbild gibt nach übereinstimmender Meinung eine bei Euripides festgehaltene Variante des Mythos um Alkmene wieder, sie zeigt jedoch nicht eine Szene aus der Tragödie selbst.
Lit.: A.D. Trendall - T.B.L. Webster, Illustrations of Greek Drama (London 1971) 76 Taf. III 3.8.
Ἀλόπη, Alope
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 115-123.
Ἀνδρομάχη, Andromache
Lit.: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, I. Hecuba, Orestes, Phoenissae, Medea, Hippolytus, Alcestis, Andromacha, Troades, Rhesus (Berlin 1855) 261 ff.; Euripides, II. Electra, Orestes, Iphigeneia in Taurica, Andromache, Cyclops, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1965) 411 ff.; Ph.Th. Stevens, Andromache (Oxford 1971); I.C. Storey, Domestic disharmony in Euripides' Andromache, Greece and Rome 36, 1989, 16-27; Th. Milanou-Lamboley, Droit d'asile et dépendance selon Euripide, in: Mélanges Pierre Lévêque V (Paris 190) 248; F. Amoroso, Una letteratura progressista dell'Andromaca di Euripide, in: A. Bierl - P. von Möllendorff (Hrsg.), Orchestra. Drama, Mythos, Bühne (Stuttgart - Leipzig 1994) 139-150.
weblinks:
Ἀνδρομέδα, Andromeda
Tragödien gleichen Titels sind von Sophokles, Ennius, Livius Andronicus und Accius bekannt. Die Tragödie des Euripides wurde bei den Städtischen Dionysien im Dionysostheater zu Athen im Jahre 412 v.Chr. aufgeführt. Zu der Tetralogie gehörte auch die Tragödie Helena, die dritte Tragödie ist nicht bekannt, ebensowenig das abschließende Satyrspiel.
Kassiopeia, die Mutter der Andromeda, hatte sich damit gerühmt, daß sie und/oder ihre Tochter schöner als die Töchter des Meergottes Nereus seien. Wegen dieses Frevels schickte Poseidon ein Meerungeheuer, welches das Land bedrohte. Diese Gefahr konnte nur abgewehrt werden, wenn Andromeda dem Ungeheuer ausgeliefert werde. In dieser Situation angekettet an einen Fels und das Ungeheuer erwartend traf Perseus sie an, der sich gerade auf dem Rückweg von seinem Abenteuer bei den Gorgonen befand. Perseus konnte das Ungeheuer töten und nahm Andromeda als seine zukünftige Braut mit. Kepheus, der Vater der Andromeda, stellte sich jedoch gegen die Hochzeit. Die Auflösung des Konflikts in der euripideischen Tragödie ist nicht überliefert.
Lit.: Carl Robert, Maskengruppen, Archäologische Zeitung 36, 1878, 18 ff.; Emil Johne, Die Andromeda des Euripides, Jahresbericht des K.K. Staats-Obergymnasiums zu Landskron (1883); J. Vogel, Scenen Euripideischer Tragödien auf antiken Vasengemälden. Archäologische Beiträge zur Geschichte des griechischen Dramas (Leipzig 1886) 38-47; Nikolaus Wecklein, Fragmentarisch erhaltene Tragödien des Euripides, in: Sitzungsberichte der Bayerischen Akademie der Wissenschaften, Philosophisch-Philologische und Historische Klasse. 1. Band 1888, 87–139; Erich Bethe, Der Berliner Andromedakrater, JahrbDAI 11, 1896, 292 ff.; Richard Engelmann, Archäologische Studien zu den Tragikern (Berlin 1900) 63 ff.; E. Petersen, Andromeda, Journ. of Hell. Stud. 24, 1904, 99-112; Gustav Adolf Seeck (Hrsg.), Euripides. Sämtliche Tragödien und Fragmente, griechisch - deutsch, VI: Fragmente, der Kyklops, Rhesos (München 1981) 51-67; Frank Bubel, Euripides, Andromeda, Palingesia, 34 (Stuttgart 1991); Rainer Klimek-Winter, Andromedatragödien. Sophokles, Euripides, Livius, Andronicus, Ennius, Accius (Stuttgart/Leipzig 1993) 55–316; Richard Kannicht (Hrsg.), Tragicorum graecorum fragmenta, V Euripides (Göttingen 2004) 392-404; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 124-155; M. Wright, Euripides’ Escape Tragedies: A Study of Helen, Andromeda, and Iphigenia among the Taurians (Oxford 2005).
weblinks:
Ἀντιγόνη, Antigone
Lit.: H. Heydemann, Über eine nacheuripideische Antigone. Ein Beitrag zur griechischen Litteraturgeschichte (Berlin 1868); H. Heydemann, Nacheuripideische Antigone, Archäologische Zeitung 1871, 108-111 Taf. 40; M. Mayer, De Euripidis mythopoiea, Dissertation Berlin 1883; J. Vogel, Scenen Euripideischer Tragödien auf antiken Vasengemälden. Archäologische Beiträge zur Geschichte des griechischen Dramas (Leipzig 1886) 47-58; J.H. Huddilston, An Archaeological Study of the Antigone of Euripides, American Journal of Archaeology III (2,3) 1899, 183–201; Chr. Zimmermann, Der Antigone-Mythos in der antiken Literatur und Kunst, Classica Monacensia, 5 (Tübingen 1993) (Leseprobe); M. Cropp - G. Fick, Resolutions and Chronology in Euripides: The Fragmentary Tragedies, Institute of Classical Studies 1985, 74–76; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 156-169.
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Ἀντιόπη, Antiope
Lit.: J. Vogel, Scenen Euripideischer Tragödien auf antiken Vasengemälden. Archäologische Beiträge zur Geschichte des griechischen Dramas (Leipzig 1886) 59-62; W.G. Rutherford - L. Campbell, Some Notes on the New Antiope Fragments, The Classical Review 5,3, 1891, 123-126; N. Wecklein, Die Antiope des Euripides, Philologus 79,1, 1923, 51-69; J. Kambitsis, L'Antiope d'Euripide (Athen 1972); Wolfgang Luppe, Nochmals zur Zuordnung des Tragikerfragments P.OXY. 3317, Zeitschrift für Papyrologie und Epigraphik 77, 1989, 13–17 (pdf); Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 170-227; Z. Ritoók, Problems in Euripides’ Antiope, Acta Antiqua 48, 1/2, 2008; John Gibert, Euripides’ Antiope And The Quiet Life, in: The Play of Texts and Fragments - Essays in Honour of Martin Cropp, Mnemosyne, Supplements, 314 (Leuven 2009) 23-34; Erez Natanblut, Amphion in Euripides' "Antiope", Rheinisches Museum für Philologie, Neue Folge, 152, 2, 2009, 133-140 (pdf); Michael Schramm, Platon im Theater: Der Gorgias im Dialog mit Euripides’ Antiope, Hermes 148, H. 3, 2020, 286-300.
Mythos: W.H. Roscher (Hrsg.), Ausführliches Lexikon der griechischen und römischen Mythologie, I (Leipzig 1884-1890) 308-316 s.v. Amphion (Stoll); 380-382 s.v. Antiope (Schirmer); RE I,2 (Stuttgart 1894) 2495–2497 s.v. Antiope (Wernicke) (wikisource).
Darstellungen:
Krater des 'Unterwelt-Malers'; AO: London BM GR 1867,0508.1335 (Vase F270)
Lit.: Alexandra Villing, 'Dangerous perfection' and an old puzzle resolved: A 'new' Apulian Krater inspired by Euripides' Antiope, Bull. Institute of Classical Studies University of London 57,1, 2014, 61-78.
Ἀρχέλαος, Archelaos
Noch im 2. Jh. v.Chr. oder später wurde das Stück von einem anonymen Schauspieler bei den Heraia in Argos (?) und den Naia in Dodona aufgeführt.
Lit.: Annette Harder, Euripides' Kresphontes and Archelaos: Introduction, Text and Commentary, Mnemosyne (Leuven 1985); Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 229-257; S. Catelli, L'ultime Euripide, Tesi di dottorato, Università Federico II, Neapel 2013; Edmund Stewart, Archelaus of Macedon and Euripides (academia.edu)
Αὔγη, Auge
Die Geschichte der Auge, der Mutter des Telephos, wurde ebenfalls in der Tragödie 'Die Aleaden' des Sophokles behandelt. Tragödien mit dem Titel 'Telephos' gab es aus der Hand des Euripides, ferner von Agathon und Moschion. Auch ein Satyrspiel mit dem Titel 'Telephos' wird Sophokles zugeschrieben. Komödien mit dem Titel 'Auge' sind von Eubulos und Philyllios überliefert.
Lit. und Ausgaben: A. Nauck, Tragicorum Graecorum fragmenta (Leipzig 1889 2) 436-440 fr. 265-281; Tragicorum Graecorum fragmenta supplementum continens nova fragmenta Euripidea et Adespota apud scriptores veteres reperta adiecit Bruno Snell (Hildesheim 1964) 6 fr. 264a-265a; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 259-277.
Αὐτόλυκος, Autolykos
Nach Athenaios X 413C gab es zwei Stücke mit den Titel 'Autolykos'. Ein Satyrspiel dieses Titels ist bezeugt, welches als Autolykos A bezeichnet wird und in dem es um eine Version um den Mythos des Diebes Autolykos geht. Dem Drama Autolykos B wurden keine weiteren Nachrichten zugewiesen. Ein Komödie gleichen Namens verfaßte Eupolis, in dem es aber um einen gleichnamigen athenischen Athleten geht. Athenaios 413C erweckt jedoch den Eindruck, dass es in einem der beiden euripideischen Stücke ebenfalls um einen Athleten geht.
Athenaios 413C:
„Es ist einesfalls unverständlich, dass diese Männer starke Esser wurden. Denn alle Wettkämpfer werden in Verbindung mit dem Training angehalten, reichlich Nahrung zu sich zu nehmen. So schrieb Euripides in der ersten Fassung des 'Autolykos': .... "
Ausgaben und Literatur: R. Kannicht, De Euripidis 'Autolyco' vel 'Autolycis', Dioniso 61/2, 1991, 91-99; R. Krumeich - N. Pechstein - B. Seidensticker (Hrsg.), Das griechische Satyrspiel, Texte zur Forschung, 72 (Darmstadt 1999) 403-412; I. Mangidis, Euripides' Satyrspiel Autolykos (Bern 2003); Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 278-287; D.M. Pritchard, Athletics in Satyric Drama, Greece and Rome, 59, 2012, 1-16 (Academia.edu).
Mythos
Im Mythos des Autolykos (Hygin, fab. 201) geht es um den gerissenen Dieb, der wegen seiner Armut von seinem Vater Hermes, der auch der Gott der Diebe war, mit übernatürlichen Fähigkeiten ausgestattet wurde, um niemals erwischt zu werden. Allein in Sisyphos fand er seinen Meister, dem nicht verborgen geblieben war, dass seine eigene Rinderherde auf unerklärliche Weise immer kleiner, während diejenige seines Nachbarn Autolykos immer größer wurde. Mißtrauisch geworden kennzeichnete er seine Rinder unter deren Hufen und konnte so erstmals dem Autolykos einen Diebstahl nachweisen. Hiervon tief beeindruckt lud Autolykos seinen Nachbarn zum Mahl und dieser ließ die Gelegenheit nicht aus, auch gleich seine Tochter Antikleia, die spätere Gemahlin des Laertes, zu vergewaltigen. Mit denen Genen der beiden größten Diebe ausgestattet kam so Odysseus zur Welt.
Etwas variiert erzählt Tzetzes chil. 8, 435-438. 442-453 die Geschichte und fügt hieran die Bemerkung, dass Euripides dies alles in einem Satyrspiel aufgeschrieben habe: Dort wird die Begegnung mit Sisyphos nicht erwähnt, stattdessen wird einem Bestohlenen für dessen Pferd ein alter Esel und für dessen schöne Tochter ein hässlicher alter Silen oder Satyr zurückgegeben, ohne dass dieser etwas von dem Betrug bemerkte.
Darstellungen
Reliefkrug des Dionysos; AO: Anthedon; AO: Berlin, inv. 3161a; heute verschollen:
Die Figuren sind inschriftlich benannt. Dargestellt sind von links nach rechts eine Szene, in der Sisyphos die Tochter des Autolykos Antikleia auf deren Liege vergewaltigen will. In der nächsten Szene führt Sisyphos die ihm von Autolykos gestohlenen Rinder zurück und neben letzterem steht bereits Laertes, der künftige Mann des Antikleia. In der rechten Szene sieht man, wie Sisyphos die ihm gestohlenen Rinder bei Autolykos wiedererkennt und dieser wild gestikulierend protestiert. A. von Salis brachte die Darstellungen mit dem 413 v.Chr. aufgeführten 'Sisyphos' und alternativ mit dem 'Autolykos' in Verbindung. Das Fehlen von Satyrn spricht jedoch gegen die Darstellung eines Satyrspiels oder macht diese Hypothese wenigstens unbeweisbar. Es bliebe, die Reliefszenen als Reflex des Mythos generell zu sehen. Ob die Tür neben dem die Antikleia vergewaltigenden Sisyphos das Tor einer Bühne andeuten soll, kann ebenfalls nicht sicher gesagt werden.
Lit.: C. Robert, Homerische Becher, 50. Programm zum Winckelmannsfeste der archäologischen Gesellschaft Berlin (Berlin 1890) 90-96 Abb. f; A. von Salis, Sisyphos, in: Corolla L. Curtius (Stuttgart 1937) 161-167 Taf. 58-59; U. Hausmann, Hellenistische Reliefbecher aus attischen und böotischen Werkstätten (Stuttgart 1959) 56 Taf. 44,1-2; T.B.L. Webster, Hellenistic poetry and art (London 1964) 148; ders., Monuments illustrating tragedy and satyrplay, Bulletin of the Institute Classical Studies suppl. 20 (London 1967) 156; LIMC I (Zürich - München 1981) 829 Nr. 2 s.v. Antikleia (O. Touchefeu-Meynier); LIMC VII (Zürich - München 1994) 783 Nr. 32 s.v. Sisyphos (J.H. Oakley); R. Krumeich - N. Pechstein - B. Seidensticker (Hrsg.), Das griechische Satyrspiel, Texte zur Forschung, 72 (Darmstadt 1999) 409 Taf. 25b.
Βάκχαι, Bacchen
Eine gleichnamige Tragödie ist bereits von Aischylos überliefert; nach der Hypothesis II aus der Hand des Aristophanes von Byzanz behandelte Aischylos den gleichen Stoff in seiner Tragödie 'Pentheus'. Eine Tragödie des Titels 'Pentheus' stammt auch aus der Hand des Thespis. Nicht sicher ist, ob eine Tragödie 'Bacchai' auch von Sophokles verfaßt wurde. Weitere griechische Tragödien unter diesem Namen sind von Iophon, Kleophon (?) und Xenokles bekannt. Als Komödie stellten Antiphanes, Diokles, Epicharm und Lysippos den Stoff dar. Die euripideische Tragödie war die dritte der Tetralogie aus der 'Iphigenie in Aulis' und der nicht erhaltenen 'Alkmaion in Korinth', während der Titel des Satyspiels unbekannt ist. Kaiser Nero trug bei den Juvenalia eine pantomimische Version der Bacchen vor (Cass. Dio LXII 20,1).
Hypothesis I Bacch. Eur.
Διόνυσον οἱ προσήκοντες οὐκ ἔφασαν εἶναι θεόν. ὁ δὲ αὐτοῖς τιμωρίαν ἐπέστησε τὴν πρέπουσαν. ἐμμανεῖς γὰρ ἐποίησε τὰς τῶν Θηβαίων γυναῖκας, ὧν αἱ τοῦ Κάδμου θυγατέρες ἀφηγούμεναι τοὺς θιάσους εἰσῆγον ἐπὶ τὸν Κιθαιρῶνα. Πενθεὺς δὲ ὁ τῆς Ἀγαυῆς παῖς παραλαβὼν τὴν βασιλείαν ἐδυσφόρει τοῖς γενομένοις, καί τινας μὲν τῶν Βακχῶν συλλαβὼν ἔδησεν, ἐπ’ αὐτὸν δὲ τὸν θεὸν ἀγγέλους ἀπέστειλεν. οἱ δὲ ἑκόντος αὐτοῦ κυριεύσαντες ἦγον πρὸς τὸν Πενθέα, κἀκεῖνος ἐκέλευσεν δήσαντας αὐτὸν ἔνδον φυλάττειν, οὐ λέγων μόνον ὅτι θεὸς οὐκ ἔστι Διόνυσος, ἀλλὰ καὶ πράττειν πάντα ὡς κατ’ ἀνθρώπου τολμῶν. ὁ δὲ σεισμὸν ποιήσας κατέστρεψε τὰ βασίλεια. ἀγαγὼν δὲ εἰς Κιθαιρῶνα ἔπεισε τὸν Πενθέα κατόπτην γενέσθαι τῶν γυναικῶν, λαμβάνοντα γυναικὸς ἐσθῆτα. αἱ δ’ αὐτὸν διέσπασαν τῆς μητρὸς Ἀγαυῆς καταρξαμένης. Κάδμος δὲ τὸ γεγονὸς καταισθόμενος τὰ διασπασθέντα μέλη συναγαγὼν τελευταῖον τὸ πρόσωπον ἐν ταῖς τῆς τεκούσης ἐφώρασεν χερσίν. Διόνυσος δὲ ἐπιφανεὶς τὰ μὲν πᾶσι παρήγγειλεν, ἑκάστῳ δὲ ἃ συμβήσεται διεσάφησεν, ἵνα μὴ ἔργοις ἢ λόγοις ὑπό τινος τῶν ἐκτὸς ὡς ἄνθρωπος καταφρονηθῇ.
„Über Dionysos sagten seine Verwandten, dass er kein Gott sei. Er aber erlegte ihnen die verdiente Strafe auf: Die Frauen der Thebaner versetzte er in Raserei, unter ihnen brachten die Töchter des Kadmos die Schwärme als ihre Führerinnen auf den Kithairon. Pentheus aber, der Sohn der Agaue, welcher die Königsherrschaft innehatte, war über die Geschehnisse unwillig und ließ einige der Bacchanten gefangen nehmen, und sandte außerdem Boten auch gegen den Gott selbst. Diese bemächtigten sich seiner ohne dass er sich wehrte und führten ihn dem Pentheus vor. Und jener befahl, ihn zu fesseln und drinnen zu bewachen, und er sagte nicht nur, dass Dionysos kein Gott sei, sondern wagte auch alles, als ob er ein Mensch sei. Der aber ließ die Erde beben und zerstörte den Königspalast. Er führte den Pentheus auf den Kithairon, nachdem er ihn überredet hatte, die Frauen auszuspähen und sich wie eine Frau zu kleiden. Die aber rissen ihn in Stücke, wobei seine Mutter Agaue den Anfang machte. Als Kadmos erkannte, was geschehen war, sammelte er die verstreuten Glieder und nahm schließlich das Antlitz in den Händen derjenigen war, die ihn geboren hatte. Dionysos erschien und gab allen Bescheid. Jedem teilte er mit, was geschehen werde, damit ihn kein Mensch weder durch Taten noch durch Worte herabsetzen könnte.”
Hypothesis II Bacch. Eur.
Διόνυσος ἀποθεωθεὶς, μὴ βουλομένου Πενθέως τὰ ὄργια αὐτοῦ ἀναλαμβάνειν, εἰς μανίαν ἀγαγὼν τὰς τῆς μητρὸς ἀδελφὰς, ἠνάγκασε Πενθέα διασπασθῆναι. ἡ μυθοποιία κεῖται παρ’ Αἰσχύλῳ ἐν Πενθεῖ.
„Der zum Gott gewordene Dionysos brachte, weil Pentheus seine orgiastischen Dienste nicht annehmen wollte, die Schwestern seiner Mutter zur Raserei und zwang sie, Pentheus auseinanderzureißen. Der Stoff liegt auch im 'Pentheus' des Aischylos vor. ”
Ausgaben: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, II. Supplices, Ion, Iphigenia Taurica, Iphigenia Aulidensis, Bacchae, Cyclops, Heraclidae, Helena, Hercules furens, Electra (Berlin 1855) 181 ff.; A. Nauck (Hrsg.), Euripidis Tragoediae, I (Leipzig 18713) 87-134; E. Bruhn (Hg.), Ausgewählte Tragödien des Euripides, I. Die Bakchen (Berlin 18913); B. Kock (Hg.), Euripides, Die Bacchen. Text und Erläuterung (Paderborn 1956); E.R. Dodds, Euripides, Bacchae. Introduction and commentary (Oxford 1960); Euripides, III. Bacchanals, Madness of Hercules, Children of Hercules, Phoenician Maidens, Suppliants, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1967) 1 ff.; E. Buschor (Hg.), Euripides: Orestes, Iphigenie in Aulis, Die Mänaden, Gesamtausgabe der griechischen Tragödien 7,3 (Zürich 1979); M. Debidour, Note sur deux vers d'Euripide Bacchantes, 1066-1067, Revue des Études Anciennes 87, 1985, 257-262; D. Ebner (Hg.), Euripides - Tragödien: Iphigenie in Aulis, Die Bacchen, Der Kyklop, Schriften und Quellen der Alten Welt, 30,6 (Berlin 19903); K. Steinmann (Hg.), Euripides: Die Bacchantinnen (Luzern 1991); R. Schrott, Bakchen. Nach Euripides (München 1999); O. Werner (Hrsg.), Euripides. Die Bacchen. Tragödie, Übersetzung, Nachwort und Anmerkungen, Reclams Universalbibliothek, 940 (Stuttgart 2013).
Lit.: H. Diller, Die Bakchen und ihre Stellung im Spätwerk des Euripides, Abh. d. Mainzer Akademie der Wissenschsaften. Geistes- und sozialwissenschaftliche Klasse, 5 (Mainz 1955); H. Förs, Dionysos und die Stärke der Schwachen im Werk des Euripides (Tübingen 1964); H. Merklin, Gott und Mensch im Hippolytos und in den Bakchen des Euripides (Freiburg 1964); B. Gallistl, Teiresias in den Bakchen des Euripides (Zürich 1979); A. Dihle, Der Prolog der Bacchen und die antike Überlieferungsphase des Euripides-Textes (Heidelberg 1981); Ch. Segal, Female mourning and Dionysiac lament in Euripides' Bacchae, in: A. Bierl - P. von Möllendorff (Hrsg.), Orchestra. Drama, Mythos, Bühne (Stuttgart - Leipzig 1994) 12-18; C. Segal, Dionysiac Poetics and Euripides’ Bacchae (Princeton 1997);
J. Billings, The ‘Smiling Mask’ of Bacchae, CQ 67, 2007, 19–26; Victoria Wohl, Beyond Sexual Difference: Becoming Woman in Euripides’ Bacchae, in: V. Pedrick - S. M. Oberhelman (Hrsg.), The Soul of Tragedy: Essays on Athenian Drama (Chicago 2005) 137-154;
D. Stuttard, Looking at Bacchae (Oxford 2015),
darin:
E. Hall, Perspectives on the Impact of Bacchae at its Original Performance (academia.edu);
A.H. Sommerstein, Bacchae and Earlier Tragedy;
I. Karamanou, Family Reunion or Household Disaster? Exploring Plot-Diversity in Euripides' Last Production;
R. Wyles, Staging in Bacchae;
Chr. Carey, Looking at the Bacchae in Bacchae; R. Seaford, Mysteries and Politics in Bacchae;
J. Morwood, 'A Big Laugh': Horrid Laughter in Euripides' Bacchae;
D. Kovacs, New Religion and Old in Euripides' Bacchae;
A. Garvie, Paradoxes and Themes in Bacchae; H. Roisman, Euripides' Bacchae – a Revenge Play;
S. Mills, The Grandsons of Cadmus;
B. van Zyl Smit, Bacchae in the Modern World; Euripides' Bacchae, translated by David Stuttard.
weblinks:
Βελλεροϕόντης, Bellerophon
Eine weitere Tragödie des Titels stammt aus der Hand von Astydamas dem Jüngeren. Eubulos verfaßte eine Komödie des Titels 'Bellerophon', in der römischen Pantomime zählte der Titel zum Repertoire. Die Mythen um Bellerophon wurden ferner in der 'Stheneboia' des Euripides und im 'Iobates' des Sophokles dargestellt.
Lit.: A. Caputi, Rendiconti dell'Academia dei Lincei 18, 1909, 509-526; P. Rau, Paratragodia. Untersuchungen zur komischen Form des Aristophanes (München 1967) 89-97; T.B.L. Webster, The tragedies of Euripides (London 1967) 109-111; J.A. White, Bellerophon in the 'Land of Nod': Some Notes on Iliad 6.153-211, AJPh 103, 1982, 119-127 (JSTOR); T. Gantz, Early Greek Myth: a guide to literary and artistic sources (Baltimore 1993) 313-316; A. Brigazzi, Il Faetonte e il Bellerofonte di Euripide in un passo di Plutarco, Prometheus 16, 1990, 97-110; Chr. Riedweg, An 'atheistic' fragment from Euripides' Bellerophon (286N2), Illinois Classical Studies 15, 1990, 51 ff.; G.W. Dobrov, Figures of Play (Oxford 2001) 89-104; M. Curnis, Il Bellerefonte di Euripide (Turin 2003); D. Milo, Vichiana 6,2, 2004, 304-311; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 289-317.
Βούσιρις, Bousiris
Satyrspiel
Ausgaben und Literatur: R. Krumeich - N. Pechstein - B. Seidensticker (Hrsg.), Das griechische Satyrspiel, Texte zur Forschung, 72 (Darmstadt 1999) 413-419; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 318-321.
Δανάη, Danae
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 323-345.
Δίκτυς, Diktys
Teil der Tetralogie mit der Medeia und dem Philoktet sowie dem Satyrspiel 'Schnitter', welche bei den Städtischen Dionysien im Jahre 431 v.Chr. aufgeführt wurde und hinter Euphorion und Sophokles nur dritter wurde.
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 346-359.
Ἐπειός, Epeios
Vermutlich ein Satyrspiel.
Ausgaben und Literatur: R. Krumeich - N. Pechstein - B. Seidensticker (Hrsg.), Das griechische Satyrspiel, Texte zur Forschung, 72 (Darmstadt 1999) 420-421; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 361.
Ἐρεχϑεύς, Erechtheus
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 362-401.
Εὐρυσϑεύς, Eurystheus
Satyrspiel
Ausgaben und Literatur: R. Krumeich - N. Pechstein - B. Seidensticker (Hrsg.), Das griechische Satyrspiel, Texte zur Forschung, 72 (Darmstadt 1999) 422-430; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 403-411.
Ἑκάβη, Hekabe
Ausgaben und Lit.: A. Nauck (Hrsg.), Euripidis Tragoediae, I (Leipzig 18713) 135-180;
Euripides. Tragödien und Fragmente, I. Deutsch von L. Wolde (Wiesbaden 1949) 181-235; F.W.King, Euripides’ Hecuba (London 1938); N.E. Collinge, Euripides, Hecuba 925–26, CP 49, 1954, 35–36; N.B. Booth, Euripides, Hecuba 923–26, CP 51, 1956, 95–96; O. Skutsch, Euripides Hecuba 925–26, CP 52, 1957, 173; R.G. Ussher, Euripides, Hecuba 923–26, CP 52, 1957, 107–108; Euripides, I. Iphigeneia at Tauris, Rhesus, Hecuba, The daughters of Troy, Helen, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1966) 243 ff.; C. Collard, Euripides: Hecuba. (Warminster 1991); Ch. Segal, Violence and dramatic structure in Euripides' Hecuba, in: J. Redmond (Hrsg.), Violence in Drama, Themes in Drama, 13 (Cambridge 1991) 35-46; D. Kovacs, Euripides, II, Children of Heracles—Hippolytus—Andromache—Hecuba (Cambridge, MA 1995); J. Mossman, Wild Justice: A Study of Euripides’ Hecuba (Oxford 1995);
C.W. Marshall, The Costume of Hecuba’s Attendants, Acta Classica 44, 2001, 127–36; H.P. Foley, Euripides: Hecuba. London 2015); K. Steinmann, Euripides. Hekabe - Griechisch/Deutsch, Reclams Universalbibliothek, 18570 (Stuttgart 2009); K. Matthiessen, Euripides: Hekabe (Berlin 2010); L. Battezzato, Euripides: Hecuba (Cambridge 2018); Ava Shirazi, The Other Side of the Mirror: Reflection and Reversal in Euripides’ Hecuba, in: Mario Telò - Melissa Mueller (Hrsg.), The Materialities of Greek Tragedy: Objects and Affect in Aeschylus, Sophocles, and Euripides (London 2018) 97 ff.
Ἑλένη, Helena
Die Tragödie des Euripides wurde bei den Städtischen Dionysien im Dionysostheater zu Athen im Jahre 412 v.Chr. aufgeführt. Zu der Tetralogie gehörte auch die Tragödie Andromeda, die dritte Tragödie ist nicht bekannt, ebensowenig das abschließende Satyrspiel.
Lit.: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, II. Supplices, Ion, Iphigenia Taurica, Iphigenia Aulidensis, Bacchae, Cyclops, Heraclidae, Helena, Hercules furens, Electra (Berlin 1855) 277 ff.; A. Nauck (Hrsg.), Euripidis Tragoediae, I (Leipzig 18713) 181-238; W.J. Oates - E. O'Neill Jr., Euripides. The Complete Greek Drama, 2. Helen, translated by E. P. Coleridge (New York 1938); Euripides, Iphigeneia at Tauris, Rhesus, Hecuba, The daughters of Troy, Helen, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1966) 461 ff.; Walter Nicolai, Ansätze zur femme fatale in der griechischen Tragödie: Aischylos' Klytaimestra und Euripides' Helena, in: Jürgen Blänsdorf - R. Kannicht (Hrsg.), Die femme fatale im Drama: Heroinen, Verführerinnen, Todesengel (Tübingen 1999) 19-41; R. Kannicht, Euripides Helena (Heidelberg 1969); H.P. Foley, Anodos Dramas: Euripides’ Alcestis and Helen, in: R. Hexter - D. Selden (Hrsg.), Innovations of Antiquity (New York 1992) 133-160; W. Allan, Euripides Helen (Cambridge 2008); M. Wright, Euripides’ Escape Tragedies: A Study of Helen, Andromeda, and Iphigenia among the Taurians (Oxford 2005); Aspasia Skouroumouni Stavrinou, The Opsis of Helen: Performative Intertextuality in Euripides, Greek, Roman, and Byzantine Studies 55, 2015, 104–132 (academia.edu)
weblinks:
Perseus (Text)
Ἠλέκτρα, Elektra
Eine Tragödie gleichen Titels ist von Sophokles überliefert.
Ausgaben: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, II. Supplices, Ion, Iphigenia Taurica, Iphigenia Aulidensis, Bacchae, Cyclops, Heraclidae, Helena, Hercules furens, Electra (Berlin 1855) 369 ff.; A. Nauck (Hrsg.), Euripidis Tragoediae, I (Leipzig 18713) 239-284; Euripides, II. Electra, Orestes, Iphigeneia in Taurica, Andromache, Cyclops, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1965) 1 ff.; K. Steinmann, Euripides. Elektra. Übersetzung, Anmerkungen und Nachwort, Reclams Universalbibliothek, 18354 (Stuttgart 2005); H. Flashar, Euripides - Elektra (Frankfurt 2006); hierzu: http://bmcr.brynmawr.edu/2006/2006-10-01.html
Lit.: H. Steiger, Warum schrieb Euripides die Elektra?, Philogus 56, 1897, 561-600; U. von Wilamowitz-Moellendorff, Die beiden Elektren, Hermes 18, 1883, 214-263; T. von Wilamowitz-Moelllendorff, Die dramatische Technik des Sophokles (Berlin 1917) 228-264; K. von Fritz, Die Orestessage bei den drei großen griechischen Tragikern, in: K. von Fritz (Hrsg.), Antike und moderne Tragödie (Berlin 1962) 113-159; A. Vögler, Vergleichende Studien zur sophokleischen und euripideischen Elektra (Heidelberg 1967); J. Dingel, Der 24. Gesang der Odyssee und die Elektra des Euripides, Rheinisches Museum 112, 1969, 103.109; G. Basta Donzelli, Studio sull' Elettra di Euripide (Catania 1978); J. Dalfen, Die Bearbeitung des Orest-Elektrastoffes in der griechischen Tragödie, in: Festschrift R. Muth, Innsbrucker Beiträge 22, 1983, 55-71; M. Llloyd, Realism and character in Euripides' Electra, Phoenix 40, 1986, 1-19; M. Cropp, Euripides: Electra (Warminster 1988); D. Raeburn, The Significance of Stage Properties in Euripides’ Electra, G&R 47, 2000, 149–68; F. Zeitlin, A Study in Form: Recognition Scenes in the Three Electra Plays, Lexis 30, 2012, 361–377; Nancy Worman, Electra, Orestes, and the Sibling Hand, in: Mario Telò - Melissa Mueller (Hrsg.), The Materialities of Greek Tragedy: Objects and Affect in Aeschylus, Sophocles, and Euripides (London 2018) 185 ff.
Ἡρακλῆς (μαινόμενος), Herakles
Die Tragödie wurde im Jahre 416 v.Chr. bei den Städtischen Dionysien im Dionysos-Theater in Athen uraufgeführt. Noch im 2. Jh. v.Chr. oder später wurde das Stück von einem anonymen Schauspieler bei den Heraia in Argos (?) und den Soterien in Delphi aufgeführt. Eine Tragödie gleichen Titels stammt von Seneca (Hercules furens).
Lit., Text und Übersetzungen: Gustav Ludwig, Euripides Werke, metrisch übers. u. mit Anm. begleitet, Euripides Werke, 3 (1848); A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, II. Supplices, Ion, Iphigenia Taurica, Iphigenia Aulidensis, Bacchae, Cyclops, Heraclidae, Helena, Hercules furens, Electra (Berlin 1855) 327 ff.; U. von Wilamowitz-Moellendorff, Euripides, Herakles, I-II (Berlin 1895); Euripides. Tragödien und Fragmente, I. Deutsch von L. Wolde (Wiesbaden 1949) 237-299; Euripides, III. Bacchanals, Madness of Hercules, Children of Hercules, Phoenician Maidens, Suppliants, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1967) 125 ff.; T.A. Tarkow, The Glorification of Athens in Euripides’ Heracles, Helios 5, 1977, 27–33; S.A. Barlow, Sophocles’ Ajax and Euripides’ Heracles, Ramus 10, 1981, 112–28; G.W. Bond, Euripides: Heracles (Oxford 1981); D.P. George, Euripides’ Heracles 140–235: Staging and the Stage Iconography of Heracles’ Bow, GRBS 35, 1994, 145–57; J.C. Gibert, Euripides’ Heracles 1351 and the Hero’s Encounter with Death, CP 92, 1997, 247–58; N. Worman, The Ties That Bind: Transformation of Costume and Connection in Euripides’ Heracles, Ramus 28, 1999, 89–107; R.E. Meagher,Herakles Gone Mad: Rethinking Heroism in an Age of Endless War (Northampton, MA 2006); B. Holmes, Euripides’ Heracles in the Flesh, ClAnt 27, 2008, 231–81; K. Riley, The Reception and Performance of Euripides’ Herakles: Reasoning Madness (Oxford 2008).
Darstellungen
Vasenbild, Kalix des Asteas, ca. 340 v.Chr.; AO: Madrid, Nationalmuseum, Inv. 11094:
Dargestellt ist der Rasende Herakles mit einem seiner Kinder vor dem Palast in Theben.
Bildquelle: wikipedia (Marie-Lan Nguyen)
Wandmalerei, Pompeji, Casa dei Quadretti teatrali; AO: in situ:
Ein Wandbild in der Casa dei Quadretti teatrali in Pompeji wird als Szene gedeutet, wie sich Amphitryon und Megara von Lykos entfernen. Weil das Bild möglicherweise etwas älter als der Hercules furens des Seneca ist, dürfte eher die euripideische Version des Stückes als diejenige des Seneca gemeint sein.
Mosaikbild, Villa Torre de Palma.
Testimonia
Arnobius, adversus nationes VII 33,3.
weblinks:
Ἡρακλεῖδαι, Herakliden
Lit. und Ausgaben: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, II. Supplices, Ion, Iphigenia Taurica, Iphigenia Aulidensis, Bacchae, Cyclops, Heraclidae, Helena, Hercules furens, Electra (Berlin 1855) 245 ff.; J. A. Spranger, The Political Element in the Heracleidae of Euripides, The Classical Quarterly 19.3/4, July 1925, 117-128; Euripides, III. Bacchanals, Madness of Hercules, Children of Hercules, Phoenician Maidens, Suppliants, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1967) 249 ff.; W. Allan, Euripides in Megale Hellas: Some Aspects of the Early Reception of Tragedy, Greece & Rome 48, 2001, 67-86. (JSTOR)
weblinks:
Θηρισταὶ, Die Schnitter
Satyrspiel der Tetralogie aus Diktys, Medeia und Philoktet, welches 431 v.Chr. bei den Städtischen Dionysien hinter Euphorion und Sophokles nur den dritten Platz erreichte.
Lit. und Ausgaben: R. Krumeich - N. Pechstein - B. Seidensticker (Hrsg.), Das griechische Satyrspiel, Texte zur Forschung, 72 (Darmstadt 1999) 476; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 413.
Θησεύς, Theseus
Lit. und Ausgaben: Nauck, TGF 477-480 fr. 381-390; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 415-427.
Θυέστης, Thyest
Lateinische Tragödien des Titels sind von Gracchus und L. Varius Rufus bezeugt. Die Gestalt des Thyest zählte zum Standardrepertoire der römischen Pantomime.
Lit.: A. Nauck, TGF (Leipzig 1889) 480-482; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 428-437.
Ἱκέτιδες, Hiketiden, Die Hilfeflehenden
Lit.: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, II. Supplices, Ion, Iphigenia Taurica, Iphigenia Aulidensis, Bacchae, Cyclops, Heraclidae, Helena, Hercules furens, Electra (Berlin 1855) 1 ff.; D.J. Conacher, Religious and ethical attitudes in Euripides' Suppliants, Trans. of the Amer. Philological Ass. 87, 1956; J.W. Fitton, The Suppliant women and the Herakleidai of Euripides, Hermes 89, 1961, 438 ff.; Euripides, III. Bacchanals, Madness of Hercules, Children of Hercules, Phoenician Maidens, Suppliants, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1967) 493 ff.; R.B. Gamble, Euripides' Suppliant Women, Hermes 98, 1970; R. Rehm, Greek tragic theater (London - New York 1992) 123 ff.; A. Ercolani, Gewalt in der griechischen Tragödie , in: G. Fischer - S. Moraw (Hrsg.), Die andere Seite der Klassik. Gewalt im 5. und 4. Jh. v.Chr. Kulturwissenschaftliches Kolloquium Bonn, Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland 11.-13. Juli 2002 (Stuttgart 2005) 89-101; I.C. Storey, Euripides: Suppliant Women, Duckworth companions to Greek and Roman tragedy (London 2008)
Ἰνώ, Ino
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 438-459.
Ἰξίων,Ixion
Von Aischylos ist eine gleichnamige Tragödie, von Eubulos eine Komödie des Titels bekannt. Ein Stück 'Ixion', dessen Autorenname nicht erhalten ist, wurde nach einer Didaskalieninschrift im Rahmen des Neuen Agons der städtischen Dionysien in Athen nach der Mitte des 3. Jhs. v.Chr. wiederaufgeführt.
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 460-465.
Ἱππόλυτος στεφανοϕόρος, Der bekränzte Hippolytos
Ἀριστοϕάνους γραμμάτικον ὑπόϑησις - Hypothesis des Aristophanes:
"Theseus war ein Sohn der Aithras und des Poseidon und König der Athener. Er ehelichte Hippolyte, eine der Amazonen, und zeugte den Hippolytos, der sich durch Schönheit und Besonnenheit auszeichnete. Als seine Gemahlin aus dem Leben geschieden war, nahm, Theseus eine Kreterin, Phädra, des Kreterkönigs Minos und Pasiphaes Tochter, zur Frau. Als er dann Pallas, eine seiner Versippten, erschlagen hatte, ging er mit seiner Frau in die Verbannung nach Troizen. Und das Schicksal wollte, dass Hippolytos ebendort von Pittheus erzogen wurde. Phädra hatte den Jüngling kaum erblickt, da befiel sie auch schon ein zehrendes Verlangen. Doch wird sie nicht zuchtlos, tut überhaupt nur, was der Zorn Aphrodites, die mit sich überein gekommen ist, Hippolytos um seiner Herzenskälte willen zugrunde zu richten und ihr darum die Leidenschaft anzuhängen, von ihr fordert. Sie verhehlt ihr Siechtum und gibt dem allgemeinen Drängen erst nach, als die Amme sie dahin bringt, ihr Schweigen zu brechen. Die sagt ihr nämlich ihren Beistand zu, teilt dann aber, ihrer Natur folgend, das Geheimnis dem Jüngling sofort mit. Phädra hat kaum gesehen, wie der sich gebärdet, da läßt sie's die Amme büßen und erdrosselt sich. In eben dem Augenblick erscheint Theseus, und wie er sich sputet, um die Erhängte aus der Schlinge zu befreien, entdeckt er einen Brief, in dem sie den Hippolytos eines schändlichen Angriffs auf ihrer Ehre bezichtigt. Theseus glaubt dem Geschriebenen und gebietet dem Hippolytos zu fliehen. Und richtet ein Wunschgebet an Poseidon, und der Gott erhört ihn und läßt Hippolytos zugrunde gehen. Allein Artemis lenkt's dahin, dass Theseus alles Vorgefallene klar zu durchschauen vermag. Und sie schilt Phädra nicht und spendet ihm, dem Sohn und Gattin genommen wurden, Trost. Und dem Hippolytos sagt sie zu, dass es ihm an der gebührenden Ehre nicht fehlen werde.
...
Ἡ σκηνὴ τοῦ δράματος ὑπόκειται ἐν Τροιζῆνι. ἐδιδάχϑη ἐπὶ Ἐπαμείνονος ἄρχοντος ὀλυμπιάδι πζʹ, ἔτει δʹ. πρῶτος Εὐριπίδης, δεύτερος Ἰοϕῶν, τρίτος Ἴων. ἔστι δὲ οὗτος ὁ Ἱππόλυτος δεύτερος καὶ στεϕανίας προσαγορευόμενος. ἐμϕαίνεται δὲ ὕστερος γεγραμμένος·τὸ γὰρ ἀπρεπὲς καὶ κατηγορίας ἄξιον ἐν τούτῳ διώρϑωται τῷ δράματι. τὸ δὲ δρᾶμα τῶν πρώτων.
Die Bühne des Dramas liegt in Troizen. Es wurde unter dem Archonten Epaminondas im 4. Jahr der 87. Olympiade (=428 v.Chr.) aufgeführt. Erster war Euripides, zweiter Iophon, dritter Ion. Dies war der zweite Hippolytos, welcher „Der Bekränzte" genannt wird. Es ist bekannt, dass er später geschrieben wurde: Das Unziemliche und das, was der Verurteilung wert ist, ist in diesem Drama verbessert worden. Das Drama gehört zu den besten."
Ausgaben und Lit.: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, I. Hecuba, Orestes, Phoenissae, Medea, Hippolytus, Alcestis, Andromacha, Troades, Rhesus (Berlin 1855) 185-224; E. Schwartz, Scholia in Euripidem, II (Berlin 1891; ND 1966) 2,8; RE 6 (Stuttgart 1909) 1255 f.; 1266 s.v. Euripides (Dieterich); Euripides. Tragödien und Fragmente, I. Deutsch von L. Wolde (Wiesbaden 1949) 117-179; W.S. Barrett (Hrsg.), Euripides Hippolytos (Oxford 1964); Euripides, IV. Ion, Hippolytus, Medea, Alcestis, with an English translation by A.S. Way (London - Cambridge 1964) 157-277; Barbara E. Goff, The Noose of Words: Readings of desire, violence and language in Euripides’ Hippolytus (Cambridge 1990); Charles Segal, Signs, magic, and letters in Euripides’ Hippolytos, in: Ralph Hexter – Daniel Selden (Hrsg), Innovations of Antiquity (New York/ London 1992) 420-456; H.J. Mette, Urkunden dramatischer Aufführungen in Griechenland (Berlin 1977) 87 (III A 1,87). 155; M.R. Halleran, Euripides Hippolytos (Warminster 1995) 62; Douglas L. Cairns, The meadow of Artemis and the character of the Euripidean Hippolytos’, Quaderni Urbinati di Cultura Classica 57, 1997, 51-75; Davide Susanetti, Gloria e purezza: note all’Ippolito di Euripide (Venedig 1997); G.J. Fitzgerald, Misconception, hypocrisy, and the structure of Euripides’ Hippolytos, Ramus 2, 1973, 20-40; K. Matthiessen, Die Tragödien des Euripides, Zetemata, 114 (München 2002) 77 ff. D. Scourfield, Euripides, Hippolytos 136, Rheinisches Museum 155, 2012, 225 ff.; J.R. Green, Two Phaedras: Euripides and Aristophanes?, in: S.D. Olson (Hrsg.), Ancient Comedy and Reception. Essays in Honor of Jeffrey Henderson (Berlin – Boston 2013) 94-131 (academia.edu).
weblinks:
Ἱππόλυτος καλυπτόμενος, Der verhüllte Hippolytos
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 466-489.
Ἰϕιγένεια ἡ ἐν Ταύροις, Iphigenie bei den Taurern
Die Vorgeschichte der Tragödie ist die vorgebliche Opferung der Iphigenie in Aulis durch ihren Vater Agamemnon und ihre wunderbare Entführung durch Artemis nach Tauros, wo sie fortan Priesterin der Artemis sein mußte. Dort begegnete sie ihrem von ihr für tot gehaltenen Bruder Orestes, der von Apollon dorthin geschickt wurde, um als Sühne für den Mord an seiner eigenen Mutter Klytemnestra das Kultbild der Artemis zu rauben.
Das Stück spielt am Altar der Artemis in Tauros, wo Iphigenie von einem Traum erzählt, den sie als Untergang ihres Hauses und Tod des Orestes versteht. Orestes und sein Freund Pylades treten auf, beschließen den Raub des Artemis-Kultbildes und treten wieder ab. Iphigenie beklagt nun zusammen mit dem Chor ihr trauriges Leben als Prieseterin der Artemis als schließlich ein Hirte ihr berichtet, dass er zwei Griechen gefangen habe, deren einer Pylades heiße. Iphigenie gibt ihm auf, beide zu bringen, um sie der Göttin opfern zu können. Bei ihrer Befragung beider erfährt sie nur, wer von beiden Pylades ist und dass die Kinder des Agamemnon noch leben. So soll Pylades mit einem Brief nach Argos geschickt werden, in dem Iphigenie mitteilt, dass auch sie noch lebe. Als Orestes gewahr wurde, dass die Priesterin seine Schwester ist, offenbarte er sich ihr. Alle drei beschließen zu fliehen und Iphigenie erklärte dem König Thoas von Tauros, dass das Kultbild und die beiden Griechen vor dem Opfer kultisch zu reinigen seien und er selbst den Tempelraum reinigen solle. So konnten alle drei fliehen und Athena gab der Iphigenie auf, Priesterin im Artemis-Heiligtum zu Brauron zu werden.
In der römischen Pantomime zählten die Abenteuer des Orestes bei den Taurern zum Repertoire.
Ausgaben und Lit.: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, II. Supplices, Ion, Iphigenia Taurica, Iphigenia Aulidensis, Bacchae, Cyclops, Heraclidae, Helena, Hercules furens, Electra (Berlin 1855) 87 ff.; Euripides. Iphigenie im Taurerlande, übertragen und erläutert von E. Buschor (München 1946); Euripides, II. Electra, Orestes, Iphigeneia in Taurica, Andromache, Cyclops, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1965) 279 ff.; M. Wright, Euripides’ Escape Tragedies: A Study of Helen, Andromeda, and Iphigenia among the Taurians (Oxford 2005); Martin Hose, Euripides - Der Dichter der Leidenschaften (München 2008) 152-169; Iphigenie bei den Taurern - Übersetzt und herausgegeben von Paul Dräger, Reclams-Universal-Bibliothek, 18911 (Stuttgart 2011); E. Hall, Adventures with Iphigenia in Tauris. A cultural history of Euripides' Black Sea tragedy (Oxford 2013) (academia.edu); M. Mueller, Dreamscape and Dread in Euripides’ Iphigenia Among the Taurians, in: D. Felton (Hrsg.), Landscapes of Dread in Classical Antiquity (New York 2018) 77-94.
weblinks:
Darstellungen:
Kampanischer rotfiguriger Glockenkrater; Paris, Louvre K404:
Szene mit Orest und Pylades vor dem Tempel der Artemis in Form einer griechischen Bühnenarchitektur; links steht vor einer Tür die Göttin Artemis, rechts Iphigenie. Obwohl die dargestellten Figuren keine Theaterkostüme tragen, sind sie doch augenscheinlich auf einer Bühne dargestellt. Daher ist hier vermutlich eher davon auszugehen, dass in diesem Bild die Barstellung des Mythos als Theaterstück und nicht allein als mythische Szene schlechthin zu sehen ist. In dieser Frage besteht allerdings keine Einigkeit.
Lit.: A.D. Trendall, The red-figured vases of Lucania, Campania and Sicily (Oxford 1967) 321,702; A.D. Trendall - T.B.L. Webster, Illustrations of Greek drama (London 1971) 3,31; J. Boardman, The History of Greek Vases (London 2001) 216 Abb. 230. Weblinks: wikimedia
Römische Wandmalerei:
Pompeji, Haus des Caecilius Iucundus
Pompeji, Casa del Citarista
Pompeji, Haus des Pinarius Cerialis
Ἰϕιγένεια ἡ ἐν Αὐλίδι, Iphigenie in Aulis
Die Tragödie war zusammen mit den 'Bacchen' und dem nicht erhaltenen Stück 'Alkmaion in Korinth' Teil einer Tetralogie, deren Satyrspiel unbekannt ist.
Lit.: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, II. Supplices, Ion, Iphigenia Taurica, Iphigenia Aulidensis, Bacchae, Cyclops, Heraclidae, Helena, Hercules furens, Electra (Berlin 1855) 131 ff.; Euripides, I. Iphigeneia at Tauris, Rhesus, Hecuba, The daughters of Troy, Helen, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1966) 1 ff.
Darstellungen
Mosaik:
Ἴων, Ion
Ion war Sohn der Kreusa, der Tochter des attischen Königs Erechtheus, und des Apollon. Aus Angst vor dem Zorn ihres Vater setzte Kreusa den kleinen Ion in einer Grotte an der Athener Akropolis aus, wo ihn Hermes jedoch fand und nach Delphi brachte: Dort wurde er Tempeldiener. Später war Kreusa mit Xuthos verheiratet: Beide wurden zum Königspaar Attikas. Wegen ihrer Kinderlosigkeit befragten sie das Orakel zu Delphi, das ihnen verkündete, dass der Erste, der dem König beim Verlassen des Tempels begegnet, sein Sohn sei. Dies war Ion. Kreusa glaubte jedoch, dass dieser ein Bastard ihres Mannes sei und versuchte, das Kind umzubringen. Als sie dabei ertappt wurde, flüchtete sie an einen Altar, wo sich Mutter und Sohn nun mit Athenas Hilfe erkannten. Zum Schluß des Stückes eröffnet Athena Ions Zukunft: Als attischer König werde er Ahnherr aller Ionier, die sich über Europa und Asien ausbreiten werden.
Die Tragödie wurde zwischen den Jahren 414 und 412 in Athen uraufgeführt. In römischer Zeit tanzte sie der Pantomime Theokritus Pylades.
Lit.: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, II. Supplices, Ion, Iphigenia Taurica, Iphigenia Aulidensis, Bacchae, Cyclops, Heraclidae, Helena, Hercules furens, Electra (Berlin 1855) 39 ff.; A.S. Owen (Hrsg.), Euripides. Ion (Oxford 1939); Euripides, IV. Ion, Hippolytus, Medea, Alcestis, with an English translation by A.S. Way (London - Cambridge 1964) 1-155; R. Rehm, Greek tragic theater (London - New York 1992) 133 ff.; K. Zacharia, Converging Truths: Euripides’ Ion and the Athenian Quest for Self-Definition (Leiden 2003); M. Mueller, Athens in a Basket: Naming, Objects, and Identity in Euripides’ Ion, Arethusa 43, 2010, 365–402; N. Weiss, A Psychoanalytic Reading of Euripides’ Ion: Repetition, Development, and Identity, BICS 51, 2008, 39–50.
weblinks:
Κάδμος, Kadmos
Von der euripideischen Tragödie ist nur ein Fragment erhalten. Der Mythos des Gründers von Theben wurde später in der römischen Pantomime verarbeitet und gehörte zum Grundrepertoire dieser Theatergattung.
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 491.
Κρεσϕόντης, Kresphontes
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 493-515.
Κρητές, Die Kreter
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 534-555.
Κρήσσαι, Die Kreterinnen
Erstes Stück der im Jahre 438 v.Chr. bei den Städtischen Dionysien in Athen aufgeführten und zweitplatzierten Tetralogie des Euripides zusammen mit dem 'Alkmaion in Psophis', dem 'Telephos' und der 'Alkestis'.
Scholia in Euripides Alcestin, Hypothesis Aristoph.
Ausgaben und Lit.: A. Nauck, TGF (Leipzig 1889) 501-504; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 516-527.
Κύκλωψ, Kyklops
Das einzige vollständig erhaltene Satyrspiel der Antike überhaupt.
Ausgaben und Literatur: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, II. Supplices, Ion, Iphigenia Taurica, Iphigenia Aulidensis, Bacchae, Cyclops, Heraclidae, Helena, Hercules furens, Electra (Berlin 1855) 223 ff.; Euripides, II. Electra, Orestes, Iphigeneia in Taurica, Andromache, Cyclops, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1965) 515 ff.; B. Andreae, Hellenistisch-römische Skulpturengruppen und tragische Katharsis, in: A. Bierl - P. von Möllendorff (Hrsg.), Orchestra. Drama, Mythos, Bühne (Stuttgart - Leipzig 1994); R. Krumeich - N. Pechstein - B. Seidensticker (Hrsg.), Das griechische Satyrspiel, Texte zur Forschung, 72 (Darmstadt 1999) 431-441; W. Slenders, Λέξις ἐρωτική in Euripides’ Cyclops, in: G. Harrison (Hrsg.), Satyr Drama: Tragedy at Play ( Swansea 2005) 39-52; Bernd Seidensticker, Euripides: Kyklops (Berlin 2008); P. O’Sullivan - C. Collard, Euripides’ Cyclops and Major Fragments of Greek Satyric Drama (Oxford 2013) (academia.edu)
Λαμία, Lamia.
Satyrspiel (?)
Ausgaben und Literatur: R. Krumeich - N. Pechstein - B. Seidensticker (Hrsg.), Das griechische Satyrspiel, Texte zur Forschung, 72 (Darmstadt 1999) 475-476; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 557-559.
Λικύμνιος, Likymnios
Eine Tragödie gleichen Titels schrieb der attische Tragödiendichter Xenokles.
Μήδεια, Medeia
Die Tragödie wurde im Jahre 431 v. Chr. in Athen uraufgeführt. Angeblich war sie eine Umarbeitung eines älteren Stückes aus der Hand des Tragödiendichters Neophron, von dessen Werk nur Titel und Fragmente überliefert sind. Beim Agon der Tragödiendichter wurde Euripides mit der Medeia nur dritter, eine Mißachtung des Stückes, die in bemerkenswertem Kontrast zur Nachwirkung der Tragödie bis in die Neuzeit steht.
Scholia in Euripidem, Hyp. Aristoph.:
ἐδιδάχϑη ἐπὶ Πυϑοδώρου ἄρχοντος ὀλυμπιάδος πζʹ ἔτει πρώτῳ. πρῶτος Εὐϕορίων, δεύτερος Σοϕοκλῆς, τρίτος Εὐριπίδης Μηδείᾳ, Φιλοκτήτῃ, Δίκτυϊ, Θερισταῖς σατύροις. οὐ σώζεται.
„Es wurde aufgeführt unter dem Archonten Pythodoros im 1. Jahr der 87 Olympiade (= 431 v.Chr.), erster war Euphorion, zweiter Sophokles, dritter Euripides mit der Medeia, dem Philoktet, dem Diktys (und) dem Satyrspiel Schnitter. Es ist nicht erhalten.“
Lit.: C.W. Müller, Der Sieg des Euphorion, die Zurücksetzung des Sophokles und die Niederlage des Euripides im Tragödienagon des Jahres 431, Rheinisches Museum für Philologie 145, 2002, 61–67. (pdf-Dokument)
Eine weitere Bearbeitung als Tragödie erfuhr der Stoff im Jahre 363 v.Chr. durch Theodorides. Gleichnamige lateinische Tragödien stammen von Accius, Ovid und Seneca, eine Medea exul wurde von Ennius verfasst, als Komödie ist der Titel von Epicharm, Rhinton und Deinolochos bekannt.
Das Stück des Euripides beinhaltet den Aufenthalt Medeas in Korinth, nachdem Jason sie verlassen hatte und Glauke, die Tochter von König Kreon heiraten wollte. Aus Eifersucht schickte sie der Glauke als vorgebliches Hochzeitsgeschenk ein todbringendes Gewand und entschloss sich am Ende, ihre gemeinsamen Kinder Mermeros und Pheres zu töten. Der Rache Jasons entging sie, indem sie sich von einem Greifenwagen ihres Vaters Helios emporfahren ließ. Andere Begebenheiten der Medea sind bei Euripides in den 'Peliaden' und im 'Aigeus' behandelt.
Aristoteles, de poet. 15 (1454b).
Lit.: P. Elmsley, Euripides, Medea, recensuit et illustravit (Leipzig 1822; ND Hildesheim 1967); A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, I. Hecuba, Orestes, Phoenissae, Medea, Hippolytus, Alcestis, Andromacha, Troades, Rhesus (Berlin 1855) 141 ff.; N. Wecklein, Euripides, Medea, in: Ausgewählte Tragödien des Euripides (Leipzig 18913); D.L. Page, Euripides, Medea (Oxford 1938); Euripides. Tragödien und Fragmente, I. Deutsch von L. Wolde (Wiesbaden 1949) 59-115; G. Lange, Euripides - Medea, griechisch und deutsch (München 1953); Euripides, IV. Ion, Hippolytus, Medea, Alcestis, with an English translation by A.S. Way (London - Cambridge 1964) 279-397; W. Luppe, Ein neuer früher "Medeia"-Papyrus P. Berol. 21 257, Archiv für Papyrusforschung 41, 1995, 34-39; H. van Looy, Euripides, Medea (Stuttgart - Leipzig 1992); D.J. Mastronarde, Euripides, Medea (Cambridge 2002); K. Roeske, Euripides Medea: Neu übersetzt und eingeleitet (2014).
M.P. Cunningham, Medea απο μηχανης, Class. Phil. 49, 151-160 (JSTOR); E. Simon, Die typen der Medeadarstellungen in der antiken Kunst, Gymnasium 61, 1954, 203-227; K. von Fritz, Die Entwicklung der Iason-Medeasage und die Medea des Euripides, in: K. von Fritz, Antike und moderne Tragödie (Berlin 1962) 344–370; N.E. Collinge, Medea ex machina, Class. Phil. 57, 1962, 170-172 (JSTOR); W.H. Friedrich, Medeas Rache, in: E.-R. Schwinge (Hrsg.), Euripides, Wege der Forschung, 89 (Darmstadt 1968) 177-237; J.R. Dunkle, The Aegeus episode and the theme of Euripides' Medea, TAPA 100, 1969, 97-107 (JSTOR); A.P. Burnett, Medea and the tragedy of revenge, Class. Phil. 68, 1973, 1-24 (JSTOR); A. Dihle, Euripides Medea und ihre Schwestern im europäischen Drama, Antike und Abendland 22, 1976, 175-184; ders., Euripides' Medea, in: Sitzungsberichte der Heidelberger Akademie der Wissenschaften, 5 (Heidelberg 1977); P.E. Easterling, The infanticide in Euripides Medea, in: Greek tragedy, Yale Classical Studies, 25 (Cambridge 1977) 177-191; B.M.W. Knox, The Medea of Euripides, ebda. 193-225; H. Lloyd-Jones, Euripides Medea 1056-1080, Würzburger Jahrbücher für Altertumswissenschaft 6a, 1980, 51-59; H.P. Foley, The conception of women in ancient drama, in: H.P. Foley (Hrsg.), Reflections of women in antiquity (New York 1981) 127-167; B. Manuwald, Der Mord an den Kindern, Wiener Studien 19, 1983, 27-61; G.A. Rickert, Akrasia and Euripides’ Medea, Harvard Studies in Classical Philology 91, 1987, 91–117; H. Eisenberger, Interpretationen zu Euripides’ „Medea“, in: H. Eisenberger (Hrsg.), Hermeneumata (Heidelberg 1990) 173–209; I. Worthington, The Ending of Euripides’ ‘Medea’, Hermes 118, 1990, 502–505; R.E. Harder, Die Frauenrollen bei Euripides (Stuttgart 1993) 356–396; Ch. Segal, Euripides’ Medea: Vengeance, Reversal and Closure, in: Pallas, 45 (Médée et la violence) 1996, 15–44; J. J. Clauss - S.I. Johnston (Hrsg.), Medea. Essays on Medea in Myth, Literature, Philosophy, and Art (Princeton 1997); J.-W. Beck, Euripides' "Medea". dramatisches Vorbild oder misslungene Konzeption?, Nachrichten der Akademie der Wissenschaften in Göttingen, philologisch-historische Klasse, Nr. 1 (1998); E. Hall - F. Macintosh - O. Taplin (Hrsg.), Medea in performance 1500-2000 (Oxford 2000); E.-R. Schwinge, Medea bei Euripides und Christa Wolf, Poetica 35, 2003, 275–305; F. McHardy, From Treacherous Wives to Murderous Mothers: Filicide in Tragic Fragments, in: F. McHardy u.a. (Hrsg.), Lost Dramas of Classical Athens (Exeter 2005) 138–141; K. Roeske, Die verratene Liebe der Medea. Text, Deutung, Rezeption der Medea des Euripides (Würzburg 2007).
weblinks:
griechischer Text (Perseus)
Darstellungen
Apulischer Volutenkrater, sog. Medea-Vase; FO: Canosa; AO: München, Glyptothek 3296:
Lit.: A. Furtwängler - K. Reichhold, Griechische Vasenmalerei, II (München 1909) Taf. 90; E. Pfuhl, Malerei und Zeichnung der Griechen, III (München 1923) Taf. 353 Abb. 795; E. Simon, Gymnasium 61, 1954, 212-215 Taf. VII 5; A.D. Trendall - A. Cambitoglu, The red-figured vases of Apulia, II (1982) 18,283 Taf. 195; K. Vierneisel (Hrsg.), Kunst der Schale - Kultur des Trinkens, ... aus Anlaß einer Ausstellung der attischen Kleinmeisterschalen des 6. Jahrhunderts v. Chr. in den Staatlichen Antikensammlungen am Königsplatz in München (München 1990) 425 Abb. 76,2; R. Wünsche (Hrsg.), Herakles-Hercules, Begleitbuch zur Ausstellung Glyptothek München (München 2003) 416 Kat.-Nr. 175; St. Schmidt, Gewalt an den Gräbern. Grausame Mythen auf Vasen aus Unteritalien und Sizilien, in: G. Fischer - S. Moraw (Hrsg.), Die andere Seite der Klassik. Gewalt im 5. und 4. Jh. v.Chr. Kulturwissenschaftliches Kolloquium Bonn, Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland 11.-13. Juli 2002 (Stuttgart 2005) 178 ff. Abb. 7; O. Taplin, Pots & Plays: interactions between tragedy and Greek vase-painting of the fourth century B.C (Los Angeles 2007) 255 ff.; R. Wünsche (Hrsg.), Starke Frauen, Begleitbuch zur Sonderausstellung 4. Juni 2008-2. August 2009, Staatliche Antikensammlungen München (München 2008) 285 ff. Abb. 19.15; 19.42; 378 Kat.-Nr. 18 (S. Lorenz).
weblinks:
Paris, Louvre K 300:
Lit.: Archäologische Zeitung 1867 Taf. 223; E. Simon, Gymnasium 61, 1954, 216 Taf. VIII 8.
weblinks:
Μελανίππη δεσμώτις, Die eingekerkerte Melanippe
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 567. 587-611.
Μελανίππη σοϕή, Die kluge Melanippe
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 567-585. 605-611; Fjodor Montemurro, Avventure del testo euripideo: il fr. 480 Kannicht della Melanippe Sophè tra aneddotica e riscrittura, in: Luca Austa (Hrsg.), Frammenti sulla scena, I. Studi sul dramma antico frammentario, Serie scientifica del Centro Studi sul Teatro Classico dell’Università degli Studi di Torino (Alessandria 2017) 119-150 (academia.edu).
Μελέαγρος, Meleager
Der Mythos von Meleager wurde bereits von Phrynichos in den 'Pleuronierinnen' berührt und ebenso in einer 'Meleager' betitelten Tragödie des Sophokles dargestellt. Von Accius wurde der Stoff in eine lateinischen Tragödie übernommen und gehörte in der römischen Kaiserzeit zum Standardrepertoire der Pantomime.
Der Mythos des Meleager handelt von der Jagd auf den kalydonischen Eber und vom Streit um dessen Fell und Kopf, einer Geschichte, die in unterschiedlichen Versionen erzählt wurde. Das Charakteristische der Fassung bei Euripides ist die Einfügung der Episode um Atalante, die den Eber erlegte und welcher das Fell des Ebers zustand. Dies wollten die Brüder von Meleagers Mutter Althaia nicht akzeptieren, weil eine solche Trophäe keiner Frau zukomme. Im Zorn hierüber und aus Liebe zu Atalante tötete Meleager die Brüder der Althaia und diese warf daraufhin aus Rache an ihrem eigenen Sohn und aus Ablehnung der Atalante das Holzscheid wieder ins Feuer, an dessen Existenz das Leben Meleagers hing.
Lit.: J. Vogel, Scenen Euripideischer Tragödien auf antiken Vasengemälden. Archäologische Beiträge zur Geschichte des griechischen Dramas (Leipzig 1886) 80-85; Nauck 525-531 fr. 515-539; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Aegeus-Meleager, Loeb Classical Library, 504 (Cambridge - London 2008) 613-631.
Οἰδίπους, Ödipus
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 2-27.
Οἰνεύς, Oineus
Die Tragödie ist nur in wenigen Fragmenten überliefert, ihr Aufführungsdatum muss vor dem Jahr 425 gelegen haben, dem Datum der 'Acharner' des Aristophanes. Ein Satyrdrama des gleichen Titels stammt von Sophokles, Komödien von Philokles und Chairemon.
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 28-39.
Οἰνόμαος, Oinomaos
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 40-45
Ὀρέστης, Orestes
Die Tragödie wurde im Jahre 408 v.Chr. in Athen uraufgeführt. Unter dem Archontat des Nikomachos wurde die Tragödie im Jahre 340 v.Chr. wiederaufgeführt. Noch im 2. Jh. v.Chr. oder später spielte in dem Stück ein anonymer Schauspieler bei den Städtischen Dionysien in Athen.
Lit.: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, I. Hecuba, Orestes, Phoenissae, Medea, Hippolytus, Alcestis, Andromacha, Troades, Rhesus (Berlin 1855) 39 ff.; Euripides, II. Electra, Orestes, Iphigeneia in Taurica, Andromache, Cyclops, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1965) 121 ff.; J. Peradotto, Some Patterns of Nature Imagery in the Oresteia, AJP 85, 1964, 378–93; H. Parry, Euripides’ Orestes: The Quest for Salvation, TAPA 100, 1969, 337–53; W. Biehl, Euripides, Orestes (Leipzig 1975); Froma Zeitlin, The Closet of Masks: Role Playing and Mythmaking in the Orestes of Euripides, Ramus 9 (1980) 51-77 (ND in: J. Mossman (Hrsg.), Oxford Readings in Euripides, Oxford 2003, 261-84) (academia.edu); Ch.W. Willink, Euripides, Orestes (Oxford 1986); M.L. West, Euripides, Orestes (Warminster 1987); F. Zeitlin, The Closet of Masks: Role-Playing and Myth-Making in the Orestes of Euripides, Ramus 9, 1980, 51–77; J.R. Porter, Studies in Euripides’ Orestes (Leiden 1994); M. Wright, Orestes: A Euripidean Sequel, CQ 56, 2006, 33–47; Nancy Worman, Electra, Orestes, and the Sibling Hand, in: Mario Telò - Melissa Mueller (Hrsg.), The Materialities of Greek Tragedy: Objects and Affect in Aeschylus, Sophocles, and Euripides (London 2018) 185 ff.; Joshua Billings, Orestes’ Urn in Word and Action, ebda. 49 ff.
weblinks:
Perseus (griech. Text)
Παλαμήδης, Palamedes
Tragödie aus der Tetralogie 'Die Troerinnen' und 'Alexandros' sowie dem Satyrspiel 'Sisyphos'. Das Stück wurde im Jahre 415 v.Chr. bei den Städtischen Dionysien in Athen uraufgeführt. Tragödien gleichen Namens sind von Aischylos und Sophokles bekannt. Eine Komödie des Titels ist von Philemon überliefert. In der römischen Pantomime gehörte der Stoff zum Standardrepertoire.
Von der Tragödie des Euripides sind nur einige Fragmente erhalten, aus denen zusammen mit dem überlieferten Mythos ihr Inhalt grob umrissen werden kann. Sie spielt im Lager der Griechen vor Troja und steht damit vom zeitlichen Ablauf wie auch ihrer Aufführung innerhalb der tragischen Trilogie in deren Mitte. Palamedes galt als Erfinder der Schrift, der Zahlen, des Brettspiels und anderer Maßeinheiten. Durch seine Schlauheit hatte er den vorgetäuschten Wahnsinn des Odysseus durchschaut und ihn dadurch gezwungen, sich gegen seinen Willen doch am Kriegszug der Griechen gegen Troja zu beteiligen. Odysseus vergaß dies nie. Seine darauf folgende Rache an Palamedes ist der Gegenstand der Tragödie und gilt noch heute als Schulbeispiel eines Justizmordes: Zusammen mit den ebenfalls auf die Klugheit des Palamedes eifersüchtigen Agamemnon und Diomedes zwangen sie einen phrygischen Gefangenen, einen Brief in phrygischen Buchstaben zu schreiben, der vortäuschen sollte, dass der trojanische König Priamos den Palamedes mit Gold bestechen wollte, um die Griechen zu verraten. Dann ermordeten sie den Gefangenen und bestachen einen Diener des Palamedes, seinem Herren die in Aussicht gestellte Bestechungssumme unter das Bett zu legen. Odysseus brachte Palamedes folgerichtig wegen Verrats vor Gericht. Wirklich bitter-ironisch wird die Verhandlung als Palamedes ausruft, dass ein Schriftstück die Streitereien und Betrügereien der Menschen aus der Welt schaffen könnte. Und genau hierauf läßt Odysseus den gefälschten phrygischen Brief herbeiholen, beruft sich auf den Satz des Palamedes und überzeugt hiermit die Richter: Palamedes wird zum Tode verurteilt und gesteinigt. Schließlich benachritigt Palamedes' Bruder Oiax ihren gemeinsamen Vater Nauplios von der Intrige und das Stück endet mit der Prophezeiung, dass das Heer der Griechen für seine Frevel auf seiner Rückfahrt durch falsche Feuersignale am Kap Kaphereus auf Euböa und einen Sturm des Poseidon untergehen wird.
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 46-59.
Πηλεύς, Peleus
Die Tragödie ist nur in wenigen Fragmenten erhalten, ihr Aufführungsdatum nicht überliefert. Eine Tragödie namens Peleus gab es auch von Sophokles.
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 72-77.
Πελιάδες, Peliaden
In der allein in wenigen Fragmenten erhaltenen Tragödie geht es um die Töchter des Pelias, des Königs von Jolkos, die sich von Medea überreden lassen, ihren Vater in einem Zaubertrank zu kochen, damit der greise Herrscher wieder seine jugendliche Kraft erhalte. Zum Beweis ihrer Fähigkeit, demonstrierte Medea ihre Kunst an einem alten Widder. Tatsächlich wollte Medea jedoch Rache für ihren Ehemann Jason und dessen Vater Aison: Letzterer war von seinem Stiefbruder Pelias aus der Herrschaft gedrängt worden, Jasons wollte er sich entledigen, indem er ihn auf die unmöglich erscheinende Fahrt der Argonauten zum Raub des Goldenen Vlieses ausschickte. Der Plan von Medeas Rache war, Peleus mit einem fehlerhaft gemixten Zaubertrank nicht wieder zum Leben zu erwecken. Am Ende des Stückes stand möglicherweise der Auszug von Jason und Medea nach Korinth.
Die 'Peliaden' des Euripides wurden 455 v.Chr. an den Städtischen Dionysien in Athen aufgeführt, welches die anderen Stücke der Tetralogie waren, ist unbekannt. Inhaltlich wurde der Mythos möglicherweise in den 'Rhizotomoi' des Sophokles behandelt. Im Jahre 341 v.Chr. trat der Tragiker Aphareus mit einer Trilogie aus 'Peliaden', Orestes und Auge bei dem Dionysien in Athen an. Eine lateinische Tragödie des Titels 'Peliades' stammt von Gracchus.
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus - Other Fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 60-71.
Πλεισϑένης, Pleisthenes
Lit.: A. Nauck, TGF (Leipzig 1889) 556-558; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 79-88.
Πολύδιος, Polydios
Lit.: A. Nauck, TGF (Leipzig 1889) 558-563; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 89-105.
Πρωτεσίλαος, Protesilaos
Protesilaos war der erste der griechischen Helden, der vor Troja an Land ging, wissend, dass er gemäß einer Prophezeiung dabei sterben würde.
Der Mythos 'Protesilaos' zählte zum Standardrepertoire der römischen Pantomime.
Lit.: A. Nauck, TGF (Leipzig 1889) 563-566; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 106-117.
Ῥῆσος, Rhesos
Lit.: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, I. Hecuba, Orestes, Phoenissae, Medea, Hippolytus, Alcestis, Andromacha, Troades, Rhesus (Berlin 1855) 337 ff.; Euripides, I. Iphigeneia at Tauris, Rhesus, Hecuba, The daughters of Troy, Helen, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1966) 153 ff.; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 118-120.
Σϑενέβοια, Stheneboia
Lit. und Ausgaben: J. Vogel, Scenen Euripideischer Tragödien auf antiken Vasengemälden. Archäologische Beiträge zur Geschichte des griechischen Dramas (Leipzig 1886) 85-88; Nauck, TGF (Leipzig 1889) 567-572; F. Jouan - H. van Looy (Hrsg.), Euripide. Tragédies, VIII 3 fragments Sthénébée - Chrysippos (Paris 2002) 1-27.
Σίσυϕος, Sisyphos
Satyrspiel aus der Tetralogie mit den Tragödien 'Die Troerinnen', 'Palamedes' und 'Alexandros'. Das Stück wurde im Jahre 415 v.Chr. bei den Städtischen Dionysien in Athen uraufgeführt.
Ausgaben und Literatur: R. Krumeich - N. Pechstein - B. Seidensticker (Hrsg.), Das griechische Satyrspiel, Texte zur Forschung, 72 (Darmstadt 1999) 442-448; F. Jouan - H. van Looy (Hrsg.), Euripide. Tragédies, VIII 3 fragments Sthénébée - Chrysippos (Paris 2002) 29-38; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 142-147.
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Σκίρων, Skiron
Satyrspiel
Lit. und Ausgaben: R. Krumeich - N. Pechstein - B. Seidensticker (Hrsg.), Das griechische Satyrspiel, Texte zur Forschung, 72 (Darmstadt 1999) 449-456; F. Jouan - H. van Looy (Hrsg.), Euripide. Tragédies, VIII 3 fragments Sthénébée - Chrysippos (Paris 2002) 39-49.
Συλεύς, Syleus
Satyrspiel
Ausgaben und Literatur: R. Krumeich - N. Pechstein - B. Seidensticker (Hrsg.), Das griechische Satyrspiel, Texte zur Forschung, 72 (Darmstadt 1999) 457-473.
Τήλεϕος, Telephos
Scholia in Euripides Alcestin, Hypothesis Aristoph.
Aristophanes, Acharner 446-478.
Lit. und Ausgaben: J. Vogel, Scenen Euripideischer Tragödien auf antiken Vasengemälden. Archäologische Beiträge zur Geschichte des griechischen Dramas (Leipzig 1886) 88-96; A. Nauck, Tragicorum Graecorum fragmenta (Leipzig 1889) 579-589 fr. 696-727.
Τεμενίδες, Temeniden
Lit. und Ausgaben:
Τρῳάδες, Die Troerinnen
Die Tragödie 'Troerinnen' wurden im März 415 v. Chr. bei den Städtischen Dionysien in Athen uraufgeführt. Sie war zusammen mit dem 'Alexandros' und dem 'Palamedes' sowie dem Satyrspiel 'Sisyphos' Teil einer Tetralogie. Seneca verfasste eine lateinische Tragödie namens 'Troades' nach dem Vorbild des Euripides. Als römische Pantomime führte Theokritos Pylades das Stück auf.
Gegenstand ist der Tag nach der Einnahme Trojas: Die gefangenen trojanischen Frauen werden als Sklavinnen im Würfelspiel an die griechischen Heerführer verteilt. Höhepunkt ist die Tötung des kleinen Astyanax, des Sohnes von Hektor und Andromache und des letzten möglichen Thronfolgers der Könige Trojas.
Lit. und Ausgaben: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, I. Hecuba, Orestes, Phoenissae, Medea, Hippolytus, Alcestis, Andromacha, Troades, Rhesus (Berlin 1855) 299 ff.; Euripides. Tragödien und Fragmente, I. Deutsch von L. Wolde (Wiesbaden 1949) 301-357; Euripides, I. Iphigeneia at Tauris, Rhesus, Hecuba, The daughters of Troy, Helen, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1966) 351 ff.; A. Poole, Total Disaster: Euripides’ The Trojan Women, Arion 3, 1976, 257–87; R. Scodel, The Trojan trilogy of Euripides (Göttingen 1980); Die Troerinnen: Griechisch /Deutsch, Reclams Universal-Bibliothek (Stuttgart 1986); S.A. Barlow, Euripides: Trojan Women (Warminster 1986); W. Biehl, Euripides Troades (Heidelberg 1989); N.T. Croally, Euripidean Polemic: The Trojan Women and the Function of Tragedy (Cambridge 1994); B.E. Goff, Euripides: Trojan Women (London 2009); P. Brillet-Dubois, Astyanax et les orphelins de guerre athéniens. Critique de l’idéologie de la cité dans Les Troyennes d’Euripide, REG 123, 2010, 29–50; Victoria Wohl, Stone into Smoke: Metaphor and Materiality in Euripides’ Troades, in: Mario Telò - Melissa Mueller (Hrsg.), The Materialities of Greek Tragedy: Objects and Affect in Aeschylus, Sophocles, and Euripides (London 2018) 17 ff.
weblinks:
Ὑψιπύλη, Hypsipyle
Der Mythos der Hypsipyle wurde als Tragödie bereits von Aischylos unter dem gleichen Titel Hypsipyle behandelt, ihr Mythos möglicherweise auch in den Tragödien Die Lemnierinnen und Nemea des Aischylos. Gegenstand der euripideische Hypsipyle war das Wiedererkennen ihrer beiden Söhne Thoas und Euneos, die sie von Nemea mitnahmen und sie so vor der Rache des Lykurg und dessen Frau Eurydike schützten. Zu dieser Situation war es überhaupt gekommen, weil sie als Wärterin des kleinen Opheltes am Hof von König Lykurg in Nemea diente, wohin sie aus Lemnos verkauft worden war: Dort hatte sie den 'Sieben gegen Theben' geholfen, ein Quelle zu finden, dabei aber den Sohn des Lykurg unbeaufsichtigt gelassen, worauf dieser von einem Drachen getötet wurde. Der Seher Amphiaraos deutete seinen Tod als den Anfang vieler weiterer, die ihnen auf ihrem Zug gegen Theben noch begegnen sollte, und nannte ihn daher Arche-moros = Anfang des Todes.
Diese Begebenheiten gehörten unter den Titeln Hypsipyle und Archemoros zum Standardrepertoire der römischen Pantomime.
Als Komödie wurden die früheren Vorkommnisse aus dem Leben der Hypsipyle auf Lemnos in den Lemnierinnen des Aristophanes verarbeitet, ferner und ebenfalls unter dem Titel Die Lemnierinnen von Alexis, Antiphanes, Diphilos und Nikochares, schließlich auf lateinisch auch von Turpilius.
Nach dem Scholion, Aristoph. Frösche v. 53 (ed. Dübner) wurde das Stück Hypsipyle nach 412 und vor 405 v.Chr. aufgeführt.
Lit. und Ausgaben: E. Petersen, Euripides' Hypsipyle, Rheinisches Museum, 584-595; C. Robert, Die Jasonsage in der Hypsipyle des Euripides, Hermes 44, 1909, 376-402 (JSTOR); G. Dumézil, Le crime des Lemniennes (Paris 1924); M. Delcourt, Héphaistos ou la légende du magicien (Lüttich 1957); W. Burkert, Jason, Hypsipyle and new fire at Lemnos, Classical Quarterly 20, 1970, 1-16; W. Burkert, Orpheus, Dionysos und die Euneiden in Athen: das Zeugnis von Euripides' Hypsipyle, in: A. Bierl - P. von Möllendorff (Hrsg.), Orchestra. Drama, Mythos, Bühne (Stuttgart - Leipzig 1994) 44-49; F. Jouan - H. van Looy (Hrsg.), Euripide. Tragédies, VIII 3 fragments Sthénébée - Chrysippos (Paris 2002) 155-223.
Darstellungen
Apulische Vase; AO: NM Neapel (Arachne):
Lit.: E. Gerhard, Apulische Vasenbilder des Königlichen Museums zu Berlin (Berlin 1845) Taf. E, 10; ders., Archemoros und die Hesperiden, in: Gesammelte akademische Abhandlungen und kleine Schriften nebst einem der Königlichen Akademie der Wissenschaften zu Berlin verdankten Band Abbildungen, I (Berlin 1866) Taf. I; H. Heydemann, Die Vasensammlung des Museo Nazionale zu Neapel (1872) Kat.-Nr. 1766; J. Vogel, Scenen Euripideischer Tragödien auf antiken Vasengemälden. Archäologische Beiträge zur Geschichte des griechischen Dramas (Leipzig 1886) 99-107.
Φαεϑών, Phaeton
Eine Tragödie gleichen Titels ist von Theodorides überliefert.
Lit.: A. Brigazzi, Il Faetonte e il Bellerofonte di Euripide in un passo di Plutarco, Prometheus 16, 1990, 97-110; Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus - Other Fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 323-367.
Φιλοκτήτης, Philoktet
Teil der Tetralogie mit der Medeia und dem Diktys sowie dem Satyrspiel Schnitter, welche bei den Städtischen Dionysien im Jahre 431 v.Chr. hinter Euphorion und Sophokles nur den dritten Platz erreichte. Eine weitere Tragödie des Titels Philoktet ist von Sophokles bekannt.
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus - Other Fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 368-403.
Φοινίσσαι, Phönikierinnen
Lit. und Ausgaben: A. Kirchhoff (Hrsg.), Euripidis tragodiae, I. Hecuba, Orestes, Phoenissae, Medea, Hippolytus, Alcestis, Andromacha, Troades, Rhesus (Berlin 1855) 89 ff.; Euripides, III. Bacchanals, Madness of Hercules, Children of Hercules, Phoenician Maidens, Suppliants, with an english translation by A.S. Way (London - Cambridge 1967) 339 ff.
Übersetzungen: Friedrich Schiller, Thalia, 2. Band, 8. Heft, 1789 (wikisource); Friedrich Heinrich Bothe, Euripides Werke, I (Mannheim 1823) 369 ff.; F. Stäger, Euripides - Phönizierinnen (Halle 1827); Gustav Ludwig, Die Phönikerinnen, Euripides Werke, metrisch übersetzt und mit Anmerkungen begleitet, Griechische Dichter in neuen metrischen Uebersetzungen, 1 = 11 (1837); Johann Adam Hartung, Euripides’ Werke, 5. Phönikerinnen (Leipzig 1849); E. Buschor, Euripides. Sämtliche Tragödien und Fragmente. Griechisch-deutsch. Übersetzt, Bd. 4: Iphigenie im Taurerlande. Helena. Ion. Die Phönikerinnen (München 1972); D.J. Mastronarde, Euripides: Phoenissae (Cambridge 1994); A. Lamari, Narrative, Intertext, and Space in Euripides’ Phoenissae (Berlin 2010); Sarah Miles, Ancient Receptions of Euripides in Comedy: the Phoenissae of Euripides, Aristophanes and Strattis, in: Luca Austa (Hrsg.), Frammenti sulla scena, I. Studi sul dramma antico frammentario, Serie scientifica del Centro Studi sul Teatro Classico dell’Università degli Studi di Torino (Alessandria 2017) 175-200 (academia.edu).
weblinks:
Φοῖνιξ, Phoinix
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 405-421.
Φρίξος, Phrixos (I)
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 423-457.
Φρίξος, Phrixos (II)
Lit.: Chr. Collard - M. Cropp, Euripides fragments. Oedipus-Chrysippus. Other fragments, Loeb Classical Library, 506 (Cambridge - London 2008) 423-457
Χρύσιππος, Chrysippos
Die Tragödie ist die zweite einer Tetralogie aus dem 'Oinomaos' und den 'Phönizierinnen', die 409/10 v.Chr. aufgeführt wurde. Von der Tragödie haben sich nur Fragmente erhalten. Stücke gleichen Titels sind von Lykophron und Diogenes von Sinope (?) überliefert.
Lit.: A. Nauck (Hrsg.), Euripidis tragodiae, III. Perditarum tragoediarum fragmenta (Leipzig 19122) 234-237.